越早知道越好陈绍华(陈绍华个人资料简介)

陈绍华，中国著名平面设计师，毕业于西安美术学院。The social responsibility of designers。

 

陈绍华，中国著名平面设计师，毕业于西安美术学院他是当代中国最有个性、最有成就的设计大师之一作为中国平面设计的风云人物，他见证了中国现代设计的发展，他提出的“大设计观”推动和影响着社会对设计的认知

设计师的社会责任The social responsibility of designers“中国设计的根源问题是创造力与审美教育的缺失，我们应该从普及和提高社会大众的审美意识出发，通过大众的品位的提升，推动社会文明的进步。

”设计师的社会意义就是提升全民审美陈绍华的作品传递出的价值有教化社会大众的义务关注周围弱势群体，对于制度和政府，我们要学会站在至少人性的立场上去判断是非他认为设计师要为自己去争取话语权，用专业影响客户，给出职业化的建议和优秀设计，这也是教化社会的过程。

《绿，来自您的手》1984年1992年，由王粤飞、王序等人发起，陈绍华等人积极推动下举办了“平面设计在中国展”从92展到07展，这一时期的“平面设计在中国展”经历了建设、发展、规范化的阶段，并逐步在深圳、中国乃至全球确立了其先锋地位。

除此之外深圳的各种展览也蓬勃开展，为设计之都的建设营造着气氛

“平面设计在中国展”展馆内部照片第一届平面设计在中国展聚集起来一帮设计同行，于是95年5月成立了深圳平面设计协会（SGDA），这是中国第一个平面设计协会由于平面设计协会的六个学术委员都是AGI的会员，所以有中国小AGI的称号。

该协会每年接受全国乃至全球的会员报名申请入会，经过严格审核才会入选陈绍华强调设计的基本实力和审美的品位素养作为唯一判断

平面设计在中国1992海报陈绍华在成立平面设计协会的时候，由于民政厅工作人员不知道什么叫平面设计，所以当时去申请的设计师龙兆曙便请陈绍华撰写了关于平面设计的释义，这份原件陈绍华至今还保留着从1987年王序主编的《设计交流》算起，到九十年代末期深圳的《平面》等协会刊物，作为中国第一波平面设计现代化浪潮的产物，这些刊物生动地见证了当时中国飞速膨胀的平面设计产业。

这些专业杂志成为深圳平面设计发展的重要沟通和交流平台，展现出平面设计的思想萌芽

平面设计释义书稿传统元素只是设计的图形词汇Traditional elements are just graphical words of design“人们经常会用到一句话，越是民族的，越是国际的这句话用在某些方面、某个阶段有一点道理，但从另一角度看来也是一种消极的说法，80年代中后期有人提出这句口号，我是从内心反感，从设计的角度反感。

这给许多墨守成规的人一个借口这句话不能带来真理，只能带来自我安慰而已我想强调的是，越是个人的，越是世界的中国人背着沉重的传统文化包袱，一些人对新的东西作了否定，这不利于设计的发展”陈绍华1982年毕业于北京中央工艺美术学院装潢系，毕业作品之一「82届毕业展」，可以说是当代第一套具有“VI”性质的作品。

那个时候他已经有做VI的意识，虽然不懂外语，但在学校图书馆里看到国外的资讯后，他意识到这是一种新型的视觉系统

作品「82届毕业展」设计没有既定的套路设计logo需要经过长时间积累和铺垫才可能产生灵感，思维的碰撞可以产生好的标志陈绍华在一次学术会议中即兴讲出了标志的三要素（即三美主义），后修订为思辨之美、创新之美、形色之美。

顾名思义，这完全体现了标志的理性认知逻辑和感性认知过程，08年申奥标志将其体现得淋漓尽致陈绍华一直强调设计的中国精神，并通过他设计中的色彩、图形等任何可以表达的元素体现出来

08年申奥标志在历经植物、天体、抽象人类和纺织品的形象后，申奥标志诞生了陈绍华说当时故意在体现中国的时候避开长城、火炬这些“行货”的符号，就是为了体现不一样的中国味博客上有言：“因为申奥标志而喜欢2008奥运会。

”回想一下同样和奥运有关的福娃在网络上引发的大争论，可以看出设计对中国的重要

陈绍华的奥运视觉方案在诸多设计作品中，说起当中最为人称道的一个小烟盒，陈绍华说：“娇子的茶烟不是我的原创，但盒子是我设计的这种烟的口味里糅进了中国茶，正是由于由于这种烟的独特性，我选择用青花瓷表现但也不能完全用青花瓷，于是我作了一个肌理化的处理，做成点状，既有风格，又不失青花瓷的风格，不会吃掉品牌标志，也不会埋没了烟的感觉。

这包烟设计出来跟市场上所有的烟距离都很大，是一个全新的东西，它是否成功，是否被认同，是设计者最关心的我去年9月下旬开始设计，现在看来，反应不错，特别在文化层面比较高的消费群，都非常喜欢”

娇子包装盒“设计生肖邮票毕竟是给老百姓看的，生肖本身就是传统文化的一个品种，必须要有传统元素在里边 这个躲不开的并不是我用了传统符号，就是强调传统，这是两码事”陈绍华作品中的中国文化气息，源于他身为中国人耳濡目染的传统元素。

在他心目中传统元素已经是一种设计的图形词汇，需要的时候将其当工具、词汇来使用，自然而然就形成了自己的风格

生肖邮票设计表面上陈绍华的作品好像使用很多中国传统元素，有意做传统文化和现代化的结合实际上，他并不太提倡设计师走传统的道路，中国人设计并非一定要以传统为基础他非常反对那句流传甚广的名言--“越是民族的，就越是国际的”，那是固步自封的自我安慰，而他想强调的是--“越是个人的，就越是人类的”。

作为一个艺术家，应该站到更高的层面去看问题

左：创意12月 | 右：大红灯笼

可口可乐邀请海内外8位设计师设计纪念版包装坦然认清自我Be honest with yourself“我从来没把自己的过去认真对待过曾经在中央美院的讲座，题目就是《无话可说》对那些一心只想赚钱，刚刚入道便满世界办个展、著书立说、摆大师谱的，我觉得很可笑，也很为他们悲哀。

”这是一个自我营销的时代，也许是过了急功近利的年纪，陈绍华对自己的成就表现得有些不以为然陈绍华从事设计30年却至今未做自己的个展和出作品集他的作品里也有飞机稿“有些设计师死乞白赖地巴结大客户，可以一分钱都不要设计Logo，可是又做不到大品牌的素质，我是怒其不争，糟蹋行道，我也可以一分钱都不要地来做，那是自娱自乐，哈哈！”陈绍华恐怕是最具有话题性的设计师，他常常毫不避讳发表具有批判性的犀利观点，对于表达自己观点这件事，他认为没什么不可说的。

陈绍华标志集合对于炒作自己，抢夺市场的行为，陈绍华更喜欢用自己的方式回应同是AGI会员，他对那些自吹自擂、刻意拉撑自己专业地位，嘚瑟炫耀摆大师谱的家伙深怀鄙夷和厌恶，甚而当众羞辱和虐杀“当下社会充满着虚伪丑陋，当面吹吹拍拍肉麻阿谀，内心却各怀鬼胎，真不如直接捅破它来个痛快！有什么怕的啊？”。

陈绍华品牌设计

作为设计的先行者、引导者，陈绍华仍然保留着最初的设计使命，将自己放置在清醒的理想化状态看待整个世界真正能载入史册影响整个时代的设计师很少，能够影响时代的标志作品更罕见，而陈绍华对中国设计界贡献和成就足以引领年轻一辈设计师的“设计观”。

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