不要告诉别人人物油画(人物油画世界名画)

来源油画世界绘画历史悠久，源远流长在数千年的发展过程中，许多伟大的画家创造了不胜枚举的传世名画这些名画极大地丰富了世界艺术宝库，也是留给人类的宝贵遗产，给人以美的

 

来源油画世界绘画历史悠久，源远流长在数千年的发展过程中，许多伟大的画家创造了不胜枚举的传世名画这些名画极大地丰富了世界艺术宝库，也是留给人类的宝贵遗产，给人以美的享受今天给大家分享，世界上著名70幅人体油画。

01《亚当与夏娃》

阿尔布雷希特·丢勒1507年209cm×81cm（左）209cm×83cm（右）西班牙 普拉多博物馆藏这幅作品在表现风格上，明显受意大利画风影响每个人体都占满画面空间，成为可以独立的人体作品夏娃动作优美，富于舞蹈性，左手去摘树上被禁的“罪恶之果”，右手扶在树枝上，双脚一前一后，婀娜多姿，显示了女性的妩媚与青春活力；亚当带有明显的古希腊风格倾向，更内在，也更平静，左手捏着带叶的苹果，右手摆向后面。

亚当和夏娃互为呼应，夏娃脸部呈现出的微笑，反衬出亚当的内心惶惑。02《沉睡的维纳斯》

乔尔乔内1505年尺寸：175×108cm德国 德累斯顿美术馆这幅画是乔尔乔内27岁时的作品画面背景为宁静的大自然，维纳斯柔和的体形、旺盛的生命力与纯洁的心灵被融合在一起，让人感觉到崇敬、高贵比例匀称的身体流露出一种纯真，人体弧线宛转柔和，右手枕入脑后，右腿弯在膝下，形成封闭的轮廓，有一种柔顺感。

画面坡度很小，丘岗宁静，起伏的线条与人体的轮廓相呼应乔尔乔内擅长表现美丽的人体和优美的大自然风景，色彩华丽、明暗关系柔和、色调流畅《沉睡的维纳斯》是乔尔乔内作品中最著名、最成熟的一幅，但是没有画完他就离开了人世，其弟子提香补上了画中的风景。

这幅画可算是文艺复兴时期，表现女性人体美最具艺术魅力的一幅。03《美惠三美神》

巴龙·让·巴蒂斯特·勒尼奥1793年204cm×154cm法国 卢浮宫藏勒尼奥的这幅三美神画，强调三位女性裸体组织在一起的形式意味：画家将他们描绘得身材修长，体态匀称，三种姿态分别显露女性身体曲线的和谐流畅，展示出一种生命之美。

整幅作品色彩单纯，素描关系微妙，造型准确。画家将三个不同情绪、不同姿态、不同角度的女裸体组织起来，谓之三美神，其实是对女性裸体美感的肯定，是对艺术美的肯定。04《美少年阿多尼斯之死》

塞巴斯蒂亚诺·德尔·皮翁博约1512年189cm×295cm佛罗伦萨 乌菲齐美术馆藏这是希腊神话中一个凄美的爱情故事这里喻示着生与死的美感含义死亡没有被表现为一种恐怖，而被表现为一种美感丰腴美丽的女神们以柔美的肉体面对死去的美少年阿多尼斯，形象刻画极富生命力。

画家充分发挥了写意绘画技巧，人物性格、神情各异。05《大宫女》

安格尔1814年91x162cm现藏巴黎卢浮宫博物馆安格尔的艺术“清高绝俗，庄严肃穆”，这一切可以通过他的重要作品《大宫女》体现出来画中，安格尔放弃了很多不必要的细节，使之统一在一片安详静谧的和谐气氛之中。

在这幅画上，比例和色彩像数字一样按一种奇妙的秩序排列着，华丽而不失平和。06《瓦尔松的浴女》

安格尔1808年146cm×97.5cm巴黎 卢浮宫藏安格尔创作《瓦尔松的浴女》时，才28岁，当时他正在罗马留学从这个丰满女子微妙的背部，画家找到了使之激动的因素色调明暗、冷暖的变化，半明半暗的光色，在她柔嫩的背部变化浮动着；他用绿色的帘子、白色的床单、白色带花的头巾……。

安排在浴女的周围，成为陪衬，空间和浴中等物的装饰，通过色彩关系和素描处理，显得十分和谐，因此，溢出一种特殊的美感。07《维纳斯和丘比特》

洛伦佐·洛托约公元1550年92.4cm×111.4cm纽约大都会博物馆藏这是一幅充满世俗气息的关于希腊神话的绘画这里的维纳斯是一位没有宗教冷寂气息的现实少女，躯体丰满，曲线柔和流畅，以一种优美的姿势，侧卧于榻，流露出一种人世间的欢悦气息。

画家巧妙地把爱神丘比特与维纳斯的嬉戏作为瞬间定格于画面上，戏剧气氛浓厚，给人以美好愉悦的感受。08《浴中的苏珊娜》

让·雅克·埃内185cm×130cm巴黎奥赛博物馆藏美丽的苏珊娜正在沐浴，她低头、弯腰、曲膝，构成了一个优美的“S“形，特别是强烈的明暗对比，更突出了她窈窕秀美的体态与风韵善良的她，哪里会想到，暗中的歹徒正在设计中伤她……。

这是流传于西方的家喻户晓的故事，也是西方绘画大师不厌其烦描绘过的题材埃内所画的“浴中苏珊娜”，已不似古典主义的冷静与严谨，而是充满了浪漫的抒情气息，特别是对苏珊娜裸体的描绘，更多地倾注了“人”的热情与关怀。

09《躺卧的泉源仙女》

老卢卡斯·克拉纳赫1518年59cm×92cm莱比锡美术馆藏作为人文主义画家，克拉纳赫的宗教画注入了人们向往的世俗气息他利用神话人物，表现反禁欲主义倾向，传递人文精神信息，并且有意采用中世纪哥特式艺术手法，掺杂了个人的极其怪诞的影射意味。

《躺卧的泉源仙女》套用了维纳斯裸体画的模式，背景似是而非，难以理解，似有某种反禁欲的意味泉源仙女额头很大，眼睛又斜又小，显然，画家在寻求一种变形的稚拙趣味，以表达一种反基督精神10《维纳斯的诞生》

波提切利约1487年175x283cm乌菲齐美术馆藏《维纳斯的诞生》是波提切利的名作，是为当时佛罗伦萨统治者美第奇的一个远房兄弟绘制的此画表现女神维纳斯从爱琴海中浮水而出，风神、花神迎送于左右的情景，构图比较单纯，全画以裸体的维纳斯女神为中心。

画面上人物的体态和衣纹表现十分出色，人物与自然背景也达到巧妙的统一和谐，维纳斯是那样无动于衷地以羞怯和幽怨的感情在对待一切，她对于生活的未来不是充满乐观的信心，而是感到惆怅和迷惑，这也是波提切利矛盾世界观的反映。

此画中的维纳斯形象，虽则仿效腊古典雕像，但风格全属创新，强调了秀美与清纯，同时也具有含蓄之美。11《泉》

安格尔1856年164×82cm卢佛尔博物馆安格尔从1830年在意大利佛罗伦萨逗留期间就开始创作《泉》，但一直没有完稿二十六年以后，当他已是七十六岁高龄时才画完此画，据说曾有助手帮他绘制，这是安格尔的得意之作。

安格尔在此以前，画过称之为《维纳斯》的构图（1807年起稿，1848年完成）《泉》把古典美和女性人体的美巧妙地结合在一起出色地表现了少女的天真的青春活力《泉》是西欧美术史上描写女性人体的优秀作品之一安格尔说，曾有五个商人争相购买此画，闹得不可开交，后来为玖沙泰里伯爵收购，转赠给卢佛尔博物馆。

12《黄金时代》

老卢卡斯·克拉纳赫约1530年75cm×103.5cm奥斯陆国家美术馆藏画家以一贯运用的怪诞意味，表现了反对宗教禁欲主义的精神画中人物造型变形稚拙，令人玩味而更引人瞩目之处是：不仅人物都是以对偶的方式出现，连动物也是以雌雄对偶的方式出现。

成双成对的裸体男女、嬉戏的雌雄动物，与花草河流及巨大的围墙构成了一个“乐园”式的天地载歌载舞的男女们，虽然无拘无束、自由地袒露着自然的天性，但并无狂欢般的放荡，显示出有节制的反禁欲精神及对人类自由天性回归的向往。

13《仙女》

阿道夫·咸廉·布格罗1878年纵144.8cm 横 209.5cm藏于斯托克顿·哈金博物馆《仙女》这幅作品充满着浪漫的神秘意境一群裸体仙女们在幽暗的森林中玩耍画家在深沉的背景前描绘了女性肉体的美感，她们几乎全部被现实化与理想化了。

展现在我们眼前的仙女，个个身材修长窈窕，体态柔美，丰满而又富于韵味，构成了对生命的礼赞，对青春的咏叹，她们本身就是诗。这是布格罗浪漫主义理想的流露。14《创造亚当》

米开朗琪罗纵280x横570cm梵蒂冈西斯廷教堂《创造亚当》是米开朗基罗的代表壁画中的重要部分因为他在佛罗伦萨的盛名，当时的罗马教皇尤里乌斯二世邀他参加制作教皇陵墓，后又中断1508年他被迫接受了西斯廷礼拜堂屋顶壁画的任务，他当时的心情是悲愤的，不料此壁画后来成为他生平最大杰作。

西斯廷屋顶壁画面积达500平方米左右，是美术史上最大的壁画之一米开朗基罗在大厅的中央部分按建筑框边画了连续9幅大小不一的宗教画，均取材于《圣经》中有关开天辟地直到洪水方舟的故事，分别名为《神分光暗》《创造日，月，草木》《神水分陆》《创造亚当》《创造夏娃》《诱惑与逐出乐园》《挪亚献祭》《洪水》《挪亚醉酒》。

这幅巨型壁画历时4年多才完成，由于长期仰面艰苦作画，他颈项僵直，书信都要置头顶仰视壁画中以《创造亚当》最为出色，画中亚当的形象体态健壮，气魄宏伟，具有强烈的意志与力量，显示了艺术家在写实的基础上非同寻常的理想加工，予同时代人深刻的启示。

15《达娜厄》

柯雷乔1531-1532年161cm×193cm罗马博尔盖塞美术馆藏达娜厄是希腊神话中阿尔戈斯王阿克里西俄斯与欧律狄克的女儿国王为避免自己的不幸，命人造了一座铜塔，将女儿达娜厄关进塔内，达娜厄内心痛苦极深。

一天，天神宙斯经过，爱上了达娜厄，最终达娜厄为宙斯生下了希腊神话中的另一英雄珀尔修斯画中的达娜厄裸体靠于床上，接受突如其来的宙斯之爱造型生动，刻划细致，人物性格鲜明，气氛压抑却不乏抒情的诗意16《田园合奏》

乔尔乔内和提香1510-1511年110cm×138cm充满阳光的乡村风景中，两位衣着华丽的年轻音乐家和两位体态丰艳的健美女神在乐器伴奏中欢乐，将人们引入恬静的诗意境界，宛如一首人生颂歌，赞扬世俗生活中人性人情和爱之美。

画面将富有生机的自然风光与充满生命和谐的人体结合起来，体现了乔尔乔内人文主义的精神乔尔乔内擅长用清新、晶莹的各种浓淡色彩塑造人物，他的轻快细腻的笔触具有充分的造型表现力画中色调运用均衡的冷暖色，配置得恰如其分；色阶的交替变化，华丽而流畅，柔和而有层次感；光线的布置，明暗交错，呈现温暖的金色调，给人们以感官的审美享受。

17《森林之神与仙女们》

布格罗1873年260cm×180cm威廉斯敦 斯特林和弗朗辛·克拉克艺术学院藏这是一幅充满形式美感的作品画家描绘了美丽的仙女们与森林之神在跳舞、嬉戏，塑造了充满诗意的神话人物形象及相互关系被刻画得惟妙惟肖。

在森林幽暗的背景前，女裸体被画家以唯美的形式给予完美展示，特别是近景处的那位裸体女郎，背部丰腴柔美，线条流畅，匀称和谐，堪称无可挑剔，炉火纯青这是一幅弥漫着音乐与诗情的作品，是“回到自然”的浪漫主义杰作。

 18《土耳其浴室》

安格尔1862年直径110cm巴黎卢浮官藏《土耳其浴室》这幅画，表现了画家追求的是幻影般的“自然本身”这幅作品显示出一种艺术的成熟性，他画出了不同姿态的浴女，既描绘了众多女性裸体，又营造了一种东方阿拉伯式的情调；在这里，安格尔追求的，只有把裸体画成为自然本身，才算是实现了高度完美的境地。

因此，这幅作品没有绘画技巧的痕迹。19《芙林达》

弗朗斯·克萨韦尔·温特哈尔特1852年179.1cm×244.5cm伊丽莎白二世收藏这是一幅抒情而优美的浪漫主义作品画家描绘了十几个美丽少女，围坐溪边，似乎欲下水洗浴，有的半裸，有的欲脱衣画家把不同性格、气质的少女组织在一起，强调个性，又要找出共性，去体现那种生命之美。

在无序中实现有序，繁纷中实现统一，是这幅作品的成功之处。20《持乐谱和持镜子的女子》

汉斯·巴尔东·格里恩1529年慕尼黑老绘画馆藏作品明显地表现出一种反宗教禁欲主义的特征以持乐谱的女子象征人类的智慧之美，以持镜子的女子象征自然之美，两者结合更是对人类自身之美的充分肯定两位裸体女子被描绘为身材苗条修长、性格舒展开朗的少女，她们面目清秀，神情含蓄，体现了文明所达到的高度。

背景深幽的阴影及鹿、猫、蛇等动物的参与，无疑增添了作品的奇诡与神秘。