平面设计欣赏(平面设计欣赏图)

如同文字是连结作家与世界的纽带一样，平面作品就是设计师、画家与世界沟通的桥梁。

 

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Part 1如同文字是连结作家与世界的纽带一样，平面作品就是设计师、画家与世界沟通的桥梁。当观者凝视平面作品，便会不同程度地感受到作者想要传递的信息，从而和作者产生共鸣。《画家与女儿像》

《画家与女儿像》[法]伊丽莎白·路易丝·维瑞伊丽莎白·路易丝·维瑞是路易十六时代法国最杰出的女画家嫁给古画收藏家、画家、画商勒布伦后，她以“维瑞·勒布伦夫人”之名活跃于画坛《画家与女儿像》是作者最出色的代表作，画中的母亲就是作者自身的真实写照。

母亲装束典雅，端庄秀丽，目光柔和而深情，双臂环抱女儿女儿天真可爱搂着母亲的脖子，与母亲紧紧依偎作品将母女之爱诠释得非常生动，凸显了画家的温婉多情在构图方面，画家采用稳定匀称的三角形，背景不加任何装饰，线条优美洗练，色彩雅致和谐。

维瑞·勒布伦夫人的肖像画艺术特色在于，她善于抓住最感人至深的瞬间来表达最鲜明的人物个性，使作品不同于洛可可艺术的庸俗矫饰，反而更具新古典主义的韵味。《更大的水花》

《更大的水花》[英]大卫·霍克尼很适合做夏天的朋友圈壁纸《更大的水花》创作于1967年，霍克尼在加州大学伯克利分校任教期间霍克尼在1963年初到洛杉矶时，就被加州轻松愉悦的生活氛围所深深吸引他曾评论道：“这里阳光普照,人们的压力比在纽约小很多......刚到达时，我还拿不准这里是否有任何艺术气息，但这种担心实在是多余的。

”在1964到1971年间，霍克尼创作了大量以游泳池为主题的作品大约也是在自己30岁前后，他开始走向“自然主义”的绘画之路，一度着重描绘与自然界最无形无状且透明的物质，水《更大的水花》的画面暗合照相术的即时性特质：

画面上图有一块跳水板,无人却水花四溅在这幅画中，人物看似缺席，但跳水板、椅子、水花都是有人在场的明证，画面凝固般的静止，声音也好像被建筑物吸收干净，一片静谧背后却反映出画家内心的激越《神奈川冲浪里》

《神奈川冲浪里》[日]葛饰北斋《神奈川冲浪里》以“Great Wave”之名被视为世界最著名的浮世绘，其一直与同一组版画《富岳三十六景》中的《凯风快晴》和《山下白雨》并称为三大传世名作浮世绘是日本江户时代兴起的独具民族特色的艺术奇葩，是典型的花街柳巷艺术，主要描绘人们的日常生活、风景和演剧。

《神奈川冲浪里》以大胆而直接的构图和造型手法，表现了一个激动人心，令人振奋的场景：在汹涌澎湃的海浪中，有两条奋进的船只；远远望去，富士山安静地立着作者以极低的视点创造形象，表现出动荡不安、紧张激烈的氛围。

而巨浪的呼啸与远处的富士山的安详又形成了强烈的动与静的对比，浪花的表现更渲染出画面的紧张气氛作者也许就是试图通过这一手段来表现人与大自然的抗争，并以此象征日本民族的精神和气节因此，这不仅仅是一幅风景画，它充满着哲理和深刻的寓意。

Part 2尽管跨越时间、事件，足有惊艳的平面作品依旧可以别样的让今人感受到其无与伦比的美丽。上世纪初日本平面设计作品欣赏

Part 3平面作品的完成是需要不断学习的，至今已涌现出过太多太多优秀的平面设计师，其作品也是值得今人反复品味的。新村则人平面作品欣赏

生活中的设计浪漫色彩

     日本设计大师新村则人，1960年5月5日出生日本曾在Shin Matsunaga设计公司和I&S/BBDO广告公司任职，1995年创建Shinmura设计公司主要服务于SHISEIDO（资生堂）旗下两个品牌ELIXIR和INOUI ID，同时为ZEN香水品牌创作广告设计，也作为MUJI（无印良品）的艺术总监负责其广告及其他工作，新村先生还是JAGDA及纽约ADC协会的会员之一。

     新村则人说，之所以有人称其作品为“生活中的设计”，跟家乡带给他的滋养密不可分在他的代表作中，包括山口县渔业共同协会的环保海报、家乡新村水产公司的海报等，无不采用生活中俯首可得的素材作为设计主体，海洋、树木、鱼类成为他屡试不爽的绝招，并让他的作品蒙上一层祥和、美好的浪漫色彩。

     他认为，有些年轻的设计师会苦于没有灵感，其实只要平时注意从身边找到自己喜欢的东西就行了，只要你对其产生热爱，在设计中就会很容易找到契合点，并设计出只属于自己的东西属于自己的好的创意，往往能填补技法水平不高的劣势。

佐藤晃一平面作品欣赏

平衡禅意特征

    佐藤晃一是多摩美术大学教授，群马县高崎市出身1944年出生于日本群马县高崎市，1969年毕业于东京艺术大学视觉艺术设计专业，毕业后进入日本著名的化妆品公司--资生堂公司广告宣传部，两年后离开资生堂，成为独立的自由设计师。

1982年至1987年在东京艺术大学设计专业任客座讲师，现为社团法人日本平面设计家理事，多摩美术大学教授，东京ADC会员    佐藤晃一毕业后在资生堂工作了两年，后来才成为独立设计师他的作品宁静悠远和清雅柔和的禅意特征，有很强的民族风格。

    佐藤晃一对色彩的驾驭能力很高，在色彩、形体和光之间做到了平衡在平面设计中，他融合了古典派和印象派的用光手法，色彩渐变手法和装饰艺术的色彩运用，在隐约的色彩渐变中表现清晰的形体，弱化了明暗和色彩对比，艺术美感强烈。

暂留视觉，不止灵感。