这都可以封神榜神仙表(封神榜各路神仙名单)

乌尔善：对暑期档除了抱有希望，也不能抱有别的什么了，我已经坚持 9 年了，我这个真的没有退路了，必须胜利。

 

每年年初，各家电影公众号都会盘点一年里值得期待的电影名单。最近这几年，有一部电影总是出现在榜单上，这就是乌尔善导演的《封神》三部曲。

连年上榜的原因，自然是连年跳票都说十年磨一剑，结果这部《封神》从立项上映，足足等了十一年可如今的电影市场，和当年影片立项的时候相比，早已经发生了翻天覆地的变化换个问法就是：如今的电影市场，还装得下乌尔善的封神野心吗？。

超级IPPOST WAVE FILM在中国古代小说中，从文学性的角度讲，《封神演义》根本排不上号但是从商业开发角度来讲，《封神演义》却又是巨大的宝藏，说它是中国影视创作头号IP都不为过近些年，有太多人想要从这个金矿里淘出一桶金来。

有人成功有人失败追光动画和彩条屋两家动画公司分别在打造属于自己的“封神宇宙”。其中《哪吒之魔童降世》刷新中国动画片影史票房记录。

香港电影大佬向华强为了捧儿子，怒砸五亿重金打造的《封神传奇》，结果票房扑街，只有两亿出头。

为什么大家这么热爱《封神演义》？因为这部小说打造了一个绝妙的框架，而框架里却没有填充进去精美的内容于是这一张白纸便好做最美的图画《封神演义》的故事粗疏，和作者的水平以及作品的创作初衷有关甚至可以说，创作《封神演义》的目的，并不是为了讲好一个故事，而是为了构建推广一个体系——道教神话谱系。

 东汉末年，佛教传入中国，因其中国本土文化所不具备的系统性和思辨性，对中国本土文化产生了极大挑战。 佛教用系统性挑战了一盘散沙的道教文化，用思辨性挑战了缺乏逻辑的儒家文化。

为了与佛教争夺受众，中国本土文化就必须自我革新宋明理学就是儒家思想在思辨性上的一次升级改造这也是为什么朱熹被尊为圣人的原因，因为他有重塑儒家文化之功 而道教则系统梳理了中国古代民间传说和神话人物，形成一个道教神话谱系。

《封神演义》便是这个系统工程的一个产物，其目的是为了通过故事向民间传播这套神话谱系老百姓们看了封神榜的故事，发现原来我们家乡信奉的神仙都大有来头，而且各地的神仙彼此都有关联，这不就增强了本土宗教的自信心和凝聚力了吗？。

所以《封神演义》的创作初衷，具有极强的宗教目的，从一开始谱系的构建要高于内容的表达。而这反倒为后来者提供了再创作的空间。

明清神魔小说研究者李天飞在谈到《西游记》和《封神演义》的区别时讲：“《西游记》是取经故事的集大成，整个体系已经非常完善，后来人想再创作，只能从内部去生发，这是一个终点”“但是《封神演义》是一个起点，《封神演义》直接构造了阐教、截教的体系，搭建出一个框架，后来人在这个框架的基础上，可以自由地扩展。

虽然作者驾驭这个故事的力度不够，但是他的构思留给后来人极大的想象空间”导演的野心POST WAVE FILM从一开始，乌尔善的《封神》系列，对标的就是《指环王》，他反复强调自己拍摄的不是什么奇幻片，而是中国神话史诗。

如今大片拍摄有两种方案，一种是先拍一部试水，效果好了再拍续集，像《阿凡达》《侏罗纪世界》都是这种类型还有一种就是一次性拍完，典型代表就是《指环王》 后面一种拍摄方式显然风险更高，但是成本会控制得更好比如一次性与演员签订合约，就可以避免演员的薪酬随着票房水涨船高。

当然这样做会带来另一个结果，那就是很难请到当红明星。毕竟这种超长的制作周期会让当红演员失去很多别的机会。乌尔善就选择了《指环王》的拍摄方案。这也符合他慢工出细活的风格。

乌尔善很反感一些所谓大制作的操作模式——大题材、大明星、大制作、大营销在乌尔善看来，如果没有一个真正打动人的故事，那么这些所谓的“大”都是空中楼阁 他舍弃了大明星和大营销，把所有的钱都砸在了大题材和大制作上面。

为了达到想要的效果，乌尔善甚至拿出很长的周期去做演员的海选和培训。乌尔善认为只有新人才能够配合剧组完成这些训练。

除了表演之外，演员们还要学习古代君子的诗、书、礼、乐，要精通骑马、射箭、兵器格斗，甚至要学会驾驭马车。而且在影片拍摄期间，演员不允许跨戏，不允许经纪人因为安排商务活动向剧组请假。 

当然，如果明星能接受这些条件乌尔善也不会拒绝但看如今的阵容，除了身兼制片人的黄渤，显然没有太多大明星加盟这部影片 乌尔善训练演员的方式很容易让人想起83版《红楼梦》，曾经花费一年时间培训演员这让乌尔善的创作方式颇有些古典主义复兴的意味。

然而在电影拍摄周期越来越快的当下，这种慢工出细活的创作模式承担了很大的风险故事决定成败POST WAVE FILM梳理时间表，《封神》三部曲在2020年就已经拍摄完成，2021年，乌尔善在新浪潮论坛中国视效大片进击之路中高调宣布第一部在2021年暑期档上映。

结果直到2023年暑期档，我们才将看到这部电影。

影片上映一拖再拖，恐怕和疫情脱不开关系因为疫情的缘故，中国电影市场遭遇了前所未有的低迷如果在这个期间推向市场，这部投资30亿的大片注定无法收回成本 根据电影的成本收益核算，《封神》要想盈利，三部电影加起来的票房要超过90亿才行。

而在这两年的电影市场，票房超过30亿的影片一只手就数得过来。投资方不敢冒险。

然而一拖再拖的结果，就是市场早已不是当年的那个市场观众的口味在变，娱乐的潮流在变 我们已经很久没有在院线上看到所谓的中国古装大片了而即使是像漫威那样拥有雄厚观众基础的系列电影，如今在中国院线也是发一部扑一部。

所以观众为什么要观看一部拖了这么久还没上映、题材也不算新鲜、还由一群年轻演员挑大梁的电影呢？要想打动观众，导演就必须在精美的包装里面，放置一个能够打动人的故事而打动人的关键，这在于拥有一个能够引发观众情感共鸣的精神内核。

很多票房黑马就赢在了这一点上作家梁宁曾经总结说：电影《战狼》和《李焕英》之所以获得超高票房，就因为一个是讲忠，一个是讲孝，调动了最广大的集体情绪 在这一点上，好莱坞早已驾轻就熟，几乎每一部好莱坞电影的精神内核，都是美国那几个主流价值观的排列组合：。

寻找自我、英雄主义、亲情与友情的和解 你会发现，很多好莱坞很多超英奇幻电影说白了就是家庭片让漫威缓过气来的《银河护卫队3》以及让DC触底反弹的《闪电侠》，它们能够赢得观众的原因就在于电影里的亲情浓度够高。

还有那位被影迷嘲笑为“家人侠”的文·迪塞尔，不管别人怎么揶揄，但他就是紧紧抓住家庭这个精神内核，咬定青山不放松而中国的商业电影，还处于摸索期用作家贾行家的话说：“我们今天有价值原则，但是这些大原则还没有经过商业叙事的打磨，成为成熟的故事套路。

”没有成熟套路的结果，就是观众观影像是开盲盒，不确定能看到什么。或许像《哪吒之魔童降世》那样，用一句“我命由我不由天”赢得难以置信的票房。或许像《新神榜·杨戬》那样，画面美轮美奂，故事一塌糊涂。 

而乌尔善的这版《封神》能带给我们什么，目前只能从预告片里寻找端倪然而这部预告片，却让我看了个寂寞我既没有从中看到导演想要表达的精神内核，也没有看到让我感到震撼的视听效果刘德华曾经说过，再烂的电影都有一个好看的预告片。

如果这个观点成立，《封神》的市场前景令人担忧

不过乌尔善显然对自己的电影很有信心，他选择了竞争激烈的暑期档，打算与沈腾和汤姆·克鲁斯正面硬刚 很难讲《封神》会不会在这样的市场中分走30亿，但乌尔善已经别无选择：“对暑期档除了抱有希望，也不能抱有别的什么了，我已经坚持 9 年了，我这个真的没有退路了，必须胜利。

”

作者丨牛角永远的新文化报评论员编辑丨 毛头    排版丨石页「注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，若有侵权请主动联系我们」光影之前观影团自2021年以来，光影之前观影团始终致力于西安艺术电影、独立电影的放映及传播，「守旧 迎新 真诚 至善」是我们的准则。

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