散文日记100字左右三年级上册怎么写呀温馨一千字散文

　　在学问家扎堆的名校中文系任教，地道的作家难以安身

　　在学问家扎堆的名校中文系任教，地道的作家难以安身。闻一多本来是墨客，但他为了突破大学偕行对墨客的偏见沈从文散文作品，硬是在清华园死守书斋，钻进故纸堆，努力于现代文籍《周易》《诗经》《庄子》《楚辞》的研讨，将其功效汇为《古典新义》；别的，他对唐诗的研究也很有创获，至于雕琢篆章，那却是抗战时期苦日子逼出来的技术。

　　他的湘山，他的边城，他的沱河，游移于那边的海员，氤氲着美俗良风。沈从文可与很多天下级的巨匠比拟，他的文学代价在中国文学史上永不衰朽。

　　1929年到吴淞中国公学任教对沈从文门路的挑选发生了深入影响，他作品中的文明态度明白了，艺术上也逐步走上了成熟，这无疑使他信赖本人人生的幻想部门的获得了完成。

　　1924年沈从文散文作品，沈从文开端以休芸芸等笔名在北京《晨报副刊》、《当代批评》等报刊揭晓作品，成为新文学的“第一个职业作家”。1928年，跟着文明中间的南移，沈从文也趁波逐浪地从北京来到了上海，以险些每个月一本书的消费速率为其时新兴的小书店供稿，成为出名的“多产作家”。因为胡适等人的举荐，他前后在中国公学、武汉大学和青岛大学任教。1933年，他重返北平，从学衡派吴宓手中领受了《至公报·文学副刊》。《至公报·文艺副刊》表现了沈从文和“京派”的文学主意，关于北方的文艺举动发生了主要的指导和构造感化，而且由对上海的作家举事，挑起了“京派”与“海派”的论争。正如沈从文本人在《从理想进修》中自述的那样，他的胜利“是适之师长教师测验考试的第二集，由于不特影响到我尔后的事情，更主要的仍是影响我对事情的立场，和这个立场推行到海内熟悉或生疏师生同志方面去时，渐渐所惹起的感化。这个感化即是‘自在主义’在文动中的安康开展，及其成绩。”沿着“当代批评派”、“新月派”、“京派”和自在主义文人团体的开展头绪，沈从文终极归结为配合的流向。

　　总之,读沈从文的作品,就像是在读一首首诗歌,不只可以让我们眼睛享用视觉上的美感,还可以让我们在内内心浏览他作品艺术和言语上表现得诗性的美感,他的作品到了明天,仍旧很值得我们去深化研讨的。

　　当我说起诙谐时，大大都人都表示出惊奇、不解，他们的思想定式中以为这低落了沈从文的艺术档次。对沈从文片面代价的权衡的严重罅漏即是对他的诙谐性的发掘。而沈从文散文的诙谐性，表现为将情与智相分离张弛自若发散的诙谐，以丰硕的感情为基调，以新颖的诙谐为文眼，使人笑中堕泪，泪未尽而又笑，偶然则表示为或上升为更加激烈的挖苦性，而这统统都滥觞于故事当中。沈从文的诙谐中比他人更多了些悲痛，愤世嫉俗的感情身分，他之以是叙写故事，之以是力图形象活泼，并非为了地道给人诙谐，而更多的是让本人在诙谐中宣泄不快。整体的觉得上，表示为一种诙谐、一种浅笑、一种惊奇微风趣的风采。

　　余得石田张公洞画卷,觉得奇观,不知真本乃在斋处,己丑八月乞假暂归,饮次公所,徐翰卿兄以斋临本索题句,因和石田翁韵以发一笑。

　　沈从文的很多小说都是从交接情况开端的。沈从文用水活动的抒怀笔致，经由过程表示、意味等来给我们显现一幅理想和梦境的意境，使得情境美不堪收，具有民族神韵。

　　在青岛短短的两年工夫里，沈从文一共揭晓过三十多个短篇小说，和总题为《月下小零》的个短篇故事，还在报刊连载中篇小说《风子》和《阿黑小史》，这在沈从文创作汗青上确是少有的。

　　沈从文突破传统的陈法旧章，偶然于经心修建完好、活泼的故工作节，而是无意识地导入诗和散文的身分，以清爽古讷、天然隽永的笔触，将浓重的边地风情和奇丽的山水风景交融为一体，在柔缓、纡徐的抒怀中，完成意象的活动，流溢出清越调和的故乡村歌情调。

　　基于此，沈从文持之以恒地鞭挞当代文化对兽性的束厄局促和毁坏，并将眼光投向湘西。在这里，他不只看到“人生感情的朴实、看法的纯真和情况的村歌性”，并且发明了尚存留的那些“极度地盘性的人物”。他将梦与实相交融，勤奋从湘西的荆楚文明遗址里开掘和表示一种天然、生动，布满强力的性命情势，从而建构起以北方的荆楚文明为参照体系的幻想社会，并与畸形、布满狡猾虚假的都会人生比拟照，试图经由过程汗青开展中兽性变异的共时性比力，歌颂完善的兽性；从乡土中寻觅小我私家和民族性命的“根”，以救治封建礼教和当代文化所酿成的百姓的内抑止和各类病态，为谁人时期供给了一条属于他本人的，独具特征的重造民族风致的理想路子，寄寓其富有前瞻性确当代民族国度的共同设想，表示出一种“每时每刻都能把本人一点力气，粘附到全部民族向上勤奋中”，为陈腐的中华民族输入“安康雄强的人生观”的激烈希望。

　　笔者按:2010年4月29日,笔者至上海翁宗庆师长教师居所观所藏神州国光社珂罗版影印的沈周《张公洞卷》和翁同《临沈周张公洞图卷》,知《南画大成》本《游张公洞图》与沈周题跋确为吴大藏本。思索到笔者原文与翁宗庆师长教师后记的连接性,故笔者原文不作修正。翁宗庆师长教师藏翁同《临沈周张公洞图卷》上有翁同壬辰闰月誊写的吴大临本题诗,与诸本又差别,兹录之:

　　沈从文厥后谈到1929年在中国公学任教对他的影响时说“在中国公学任教一方面是使本人的糊口不变下来，在瓦解中的膂力保持住了；另外一方面借助藏书楼供给的前提，本人浏览了大批的杂书，又扩展了常识范畴；再有就是为了给门生做树模，本人的作品在笔墨处置构造和理想成绩的表示，也就更松散了些。 2、??“事情服从之高，也为平生所唯一”――沈从文在青岛大学创作的长久灿烂期。

　　沈从文的创作，明显地表示出艰深的汗青视景。他经心修建的湘西天下和都会天下，从表层上表示为文化与天然，村落与都会，当代与传统的剧烈抵触和对峙，但其背后，实则躲藏着更深条理的文明代价取向，即对传统儒家文明和当代文化的批驳。

　　眼下，进大学做西席的门坎很高，非博士、硕士不克不及进入，大学中文系的西席可以处置文学创作的少之又少；就算有，也要将他们死死卡在瓶颈处，持久做副传授。与之构成明显比较的是，某些中文系传授踩踏学术操守，论文东抄西摘，论著南剽北窃，致使几次爆出学术丑闻。

　　这位湘西之子，使用手中一支笔，不懈地勤奋着，写这片地盘上的人生传奇，喊出这个民族持久被压制的疾苦，并寄期望于将来。

　　[2]杨丽.沈从文的童话与汪曾祺的乐土——《边城》与《受戒》比力阐发[j].吕梁学院学报，2007（02）

　　艺术气势派头是作家走向成熟的主要标记，是权衡作品在艺术上的成败、好坏的主要尺度和标准。作家气势派头和作品气势派头有着不成朋分的亲密干系。因为作家的天下观、糊口阅历、性情气质、文明教化、艺术才气、审美情味的差别，因此有着各不不异的艺术特征和创作本性，构成各不不异的艺术气势派头。沈从文以其共同的糊口情况、人生阅历、艺术缔造才能等，构成了独具魅力的艺术气势派头。

　　以上就是笔者对翁同与沈周《游张公洞图》的几点不成熟观点。但是,成绩仍是大批存在,最为紧急的就是要找到吴大藏本与吴大临本的实在地点,如许,本文中的许多成绩就可以够水到渠成。别的就是翁万戈藏本的成绩,翁同既然以为吴大藏本也没必要然为真迹,那他在本人的藏本上是怎样题跋的?各种疑问,等待着往后新材料的发明来解开。

　　沈从文是一部传奇，同时，他的创作也是差别于当代支流小说的传奇。与理想主义关于文学的“熟悉”感化的夸大相反，他不是要使我们去靠近理想，去“熟悉”理想；而是要给我们一些颜色，一些音乐，一些故事，一些使我们离开理想灾难的斑斓黑甜乡。1934年揭晓的中篇小说《边城》和散文集《湘行散记》使沈从文到达了他创作的顶峰。这是他最斑斓的作品。与诸如丁玲的《水》、茅盾的《半夜》、洪深的《五奎桥》等使用社会科学的阐发办法形貌中国都会和乡村的纷扰和瓦解的理想主义的小说和戏剧以致新觉得派作家穆时英的《一九三一年》差别，沈从文具有较着的粉饰气势派头的作品表现了另外一种完整差别的情和谐创作立场。正如他在《〈长河〉题记》中所说的，“特地加上一点村歌的谐趣，获得人事上的和谐”。

　　80年月以来当代文学研讨特别是鲁迅研讨的一个主要的偏向就是，把鲁迅从大众范畴降解到公家范畴，把汗青活动改变为内苦衷件，把大众崩溃为公家道德，把“公敌”转化为“私怨”，把的“大是大非”酿成了公家的品德纠葛。但是不管如何把鲁迅“公家化”，也摧毁不了鲁迅中心的“阶层认识”和“大是大非”，这正如他在《祝中俄笔墨之交》中所表白的那样：

　　沈从文是中国出名大学讲师，固然他未承受太高等教诲，但汪曾祺称他是“用一枝笔打出了一个全国”的人。[1]作为沈从文的自得， 汪曾祺曾在1939年前去西南联猛进修。“从汪曾祺的浩瀚文章中能够看出，在他的文学创作生活生计傍边，沈从文传授对他发生了主要的影响。他重复提到沈从文‘要贴到人物来写’的实际，并将之引为‘小说学的精华。’”[2]他们的作品都具有散文明的叙事气势派头，“水韵情深”的创作理念，和对乡土情怀的抒写，特别在兽性方面沈从文对汪曾祺有很深的影响，本文即在这几方面停止阐述。

　　30年月以来，沈从文关于右翼文学布满了冷言冷语，由于的御用文人都是上不了台面的废料和无赖，底子摧枯拉朽，因而，沈从文在右翼文动的展开中首当其冲。鲁迅公然颁布发表本人是统治阶层的“孝子贰臣”，他攻讦京派文学是“官的帮闲”，嘲弄沈从文“忠而获咎”。1938年，沈从文创作了长篇小说《长河》第一部和散文集《湘西》。40年月，沈从文更深地卷入到了抵触当中，创风格格发作变革，创作数目较着地阑珊。束缚前夜，在香港以《群众文艺丛刊》为中间策动了对沈从文的严峻批驳。他的刚强、仁慈和胆小使他对理想的剧变极度不顺应和满怀恐忧，从而堕入肉体正常的形态，并走向。这类对今世中国剧变的莫衷一是，和与时期的严峻的摆脱感，使他从文学创作转向了文物研讨。这也阐明了他心里深处的孤单。同常识份子遍及的遭受一样，沈从文在束缚当前持久遭到“不公平的报酬”，糊口在非常压制的氛围当中。他的作品在根本上。同时，与当代作家的运气无二，他的一切作品在都是“”，——不断到1987年“戒严”。

　　作者两次回故乡，都是由沅水溯流而上。作者以这条绵亘千里的沅水及沅水两岸的社会糊口，引出各类人物的悲欢聚散，和湘西的天然光景和民风风情。比方《湘行散记》首篇《一个带水獭皮帽子的伴侣》，就写“我”由常德过桃源时，一名老伴侣伴“我”过桃源，由此而引出的这位伴侣的一些趣事。《湘行散记》、《湘西》字里行间无不表现作者对故乡的喜欢之情。作者对故乡的光景、民俗、糊口等作了详尽的形貌。在作者的笔下，故乡的光景奇丽、如诗如画，故乡的人憨直、率真、豪迈、大方。就连这一被人鄙弃的职业，在作家的笔下也没有批驳，却布满了深切的悲悯之情。《湘行散记》、《湘西》全书都是作者的回籍路途上的所见、所闻、所感，从而构成了取材范畴普遍、描画天然光景、记载民俗民情、反应湘西糊口相貌，并表达作者豪情的纪行式的散文。

　　中国近代，因为战乱不竭，7部《四库全书》中完好保留下来的仅存3部。文汇阁、文宗阁藏本毁于承平天堂活动期间；文源阁藏本被英法联军焚毁；文澜阁所藏亦多流失散文日志100字阁下三年级上册怎样写呀，后经补抄根本得全，然已非原书。1948年，当局撤离，将故宫博物院文渊阁藏本《四库全书》带到，“老迈”藏于博物院内。文津阁《四库全书》是7部中最初成书的“老七”，现藏国度藏书楼。另外一部就是盛京的文溯阁《四库全书》即“老二”，这—套《四库全书》运气多舛。

　　湘西的汗青本已血迹斑斑，而这里的性命仍在被踩踏，被草菅。在这片翠人的奇异天下中，沈从文激烈地感遭到了，湘西，在他性命到达强力形态的同时，也到达了性命最为懦弱的暗淡形态。性命在这片山川中被浪掷。湘西的汗青就是淤泥与这类无时不喷涌的人血大池沼当中，显现出他独有的悲惨和呆滞场面。前人杀，古人也杀，沈从文出格留意到这类杀人举动所具有的对汗青前进力气的抹杀。《桃园与沅州》中谁人北京农科大学的结业生，“被战士用刺刀钉在城门木板上示众三天，三天事后，便连同其他捐躯者，一齐抛入屈原所歌颂的清流里喂鱼吃了”[7]。前进力气的被绞杀，古今惊人地类似。

　　总而言之，汪曾祺乡土小说创作的许多身分都遭到了沈从文的影响，在乡土小说创作中都融入了存眷兽性，寻求幻想品德的审美代价。在散文明的叙事气势派头，“水韵情深”的创作理念，和表示出乡土情怀方面，都有一脉相承的持续性，配合表示出对文学兽性美的贯通及对“调和”的等待与神驰，正因云云，他们的作品才云云广受欢送，经得住工夫的磨练。

　　在作者的笔下，古朴的湘西决非世外桃源，这里“不良，苛捐冗赋太多，出格是外来人带着一向成见，在各县以者自居的骄横霸蛮立场，在兵役轨制上的各种苛扰”[6]。，边地苗民时有发作，逼上梁山啸聚山村者不胜枚举。而统治者的血腥，出格是对党人和大众的大，更形成严峻的红色恐惧。沅州城南门的斑斑血迹，保靖城西门外的累累骸骨，是“”罪过的铁证。加上抓丁拉，贪污搜索，使沅陵等地险些成为“女儿国”，使湘西被视作“苗蛮匪区”。

　　昔时，沈从文在西南联大教语体文写作，开初是副传授，厥后校方聘他为传授时，也曾惹起出名学者、西南联大传授刘文典的激烈不满，他当众说：“陈寅恪才是真实的传授，他该拿四百块钱，我该拿四十块钱，朱自清该拿四块钱。可我不给沈从文四毛钱！他如果传授，那我是甚么？”在大学中文系，学问家看不起作家，由来已久，刘文典贬低和蔑视沈从文，乃是偏见（“搞研讨是拇指，搞创作是小指”）而至。沈从文的小说、散文影响面很宽，读者遍及天下，但在刘文典眼中，这些成就不值一哂，远远抵不上他那部学术专著《庄子补正》。针对刘文典的酷评，沈从文有何反驳？相干的笔墨材料显现，沈从文的性情相对平和，他在西南联大所处的职位相对弱势，他只能在私底下嘟哝两句，在公收场合，则对此话题连结缄默，以息众议。

　　《老伴》一文，作者用一个平平故事的叙写，把仆人公放在前后十几年的工夫跨度当中，非常明晰地凸起了如许的汗青视点，出力透照出这类湘西性命形状的实践上窒碍衰老缺少新颖的一面。谁人十几年前寻求绒线铺女儿的沈万林，忙繁忙碌十几年后，完整朽迈了，与他的父辈一样灰心丧气，而她的女儿，代替了他昔时寻求的老婆的地位，出如今绒线铺前，预示着又一个一样会疾速朽迈的沈万林的呈现。作家旧地重游，终究发明如许的性命是在毫偶然义地重演已往，无疑是不幸而狭小的。作者慨叹万千：“天下虽极广阔，人但是像近乎一种宿命，限定在必然范畴的，经历到他已往熟悉的工作。”[9]

　　沈兼士之以是在庇护和收拾整顿清王朝文物中得以重担，还要追溯到两年前的一次严重的庇护国宝的动作。1922年溥仪等人以清室经济艰难为由，欲将由沈阳运抵北京故宫的文溯阁《四库全书》盗售日自己，且价已议定，为120万元大洋。文溯阁《四库全书》是乾隆四十七年（1782年）抄成的副本。1782年11月至翌年头散文日志100字阁下三年级上册怎样写呀，文溯阁《四库全书》分4批由“四库”总校官、大学士陆锡熊从北京护送至沈阳，文溯阁《四库全书》共6144函、36318册，均为清内府写本，盛于特制的楠木书匣内。书册为软面包装。其封面，经部用绿绢、史部用红绢、子部用青绢、集部用灰绢，《总目》、《考据》用黄绢温馨一千字散文。工楷墨书，字体清秀，每册的首尾二页钤有“文溯阁宝”和“乾隆御览之宝”玺印。

　　沈从文以一颗“固执”、“乡间人”的心暗示着对乡土的亲和、对都会的逃离，对乡土有着不言而喻的怀恋之情，对都会仿佛“生成”有一种对峙感。在他的作品里，我们常常会看到他故乡糊口的形与色、风景微风俗。沈从文一直把对人的存眷放在主要地位，在他的文学创作中，经由过程展现性命的兽性美来塑造幻想品德，展现了人所应有的素质特性，通报出以报酬本的代价看法。沈从文在作品中所通报出来的“乡土情怀”和对兽性的存眷，对汪曾祺发生了很大的影响，汪曾祺在其文学创作中也转达着对这类糊口地步与幻想品德的神驰。与沈从文一样，汪曾祺以苏北故土为布景的乡土小说也凸显出别样的人生和兽性。汪曾祺写《受戒》，“次要想阐明人是不克不及压制的，反而该当开掘人身上美的诗意的工具，必定人的代价，歌颂兽性的束缚……”在《受戒》里，僧俗之间毫限，僧人能够住庵，僧人能够不平从清规诫规，能够买田授室，过着有味道地世俗糊口……总而言之，这里无所谓金科玉律，做僧人只不外是别的一种谋生罢了。在如许一种布满兽性的气氛中，小明子和小英子的少年情素才可以获得完善的展示，兽性光芒才可以云云刺眼。

　　在作家的笔下，故土的山，仪态万千，清奇秀美。故土的水，波光潋滟，明澈见底。白河是“夹河高山，壁立拔峰，竹木翠绿，岩石黛黑。水深而清，鱼大如人。”辰河“沿河两岸连山皆深碧一色，山头常戴了点白雪，河水则如玉。”作家察看入微，差别的风光，形貌毫不相同。风光在作家形貌下，表示出差别的形状，传神秀美，使读者怀孕临其境之感，并对湘西布满了神驰之情。在湘西的天然光景中，最具特征的莫过于两岸高处去水三十丈的吊脚楼了。在这里，我把吊脚楼也归入到天然光景中，由于吊脚楼在时期的长河中，早已与山、与水融为了一体，成了湘西最具特征、最具代表的光景。沿河两岸的吊脚楼，在河水的映托下，闪现出陈腐、质朴的民族特征和地区特征。

　　另有,沈从文清爽朴实的言语气势派头在当代文学史上标新立异。沈从文长短常正视言语笔墨的,他的小说,无处不显现着他崇高高贵的言语本领:字斟句酌,但字字珠玑。沈从文关于人物形象,常常不做客观的形貌,而是客观叙说,着墨未几却十分逼真。好比《来客》中“在楼梯口觌面时,本来是个还不识荆的白脸少年名流,打扮洒脱,仪表不俗”,对“来客”的形象不做过量的形貌,只是用“白脸”、“洒脱”、“不俗”如许的词语对其表面、穿戴等停止简朴的勾画。简约却足矣。沈从文不管写景写人极罕用描述词,而是较多天时用虚词,云云一来进步了表达的精确性。用最平实的词形貌却非常贴切而富于诗情画意的美感。在《边城》的第二天然段的形貌天然布景的段落只呈现了“悄悄的”、“明澈通明”、“渐渐的”三个一般的描述词,在写景状物中少少使用描述词是不很常见的。但是沈从文师长教师却真逼真切的展现了湘西的风情画卷。

　　可是,这并非说《南画大成》本沈周题跋就没成绩。比照两幅题跋,固然在情势上惊人类似,但翁万戈本沈周题跋与上海博物馆本沈周题跋第十九行的“楸”皆作木字旁,“楸”为一种落叶乔木,木料致密,用作用具与修建用,在这里指张公洞石头上楸树般的纹理。而《南画大成》本沈周题跋的“楸”字木字旁写作禾字旁,查汉字字典皆没有云云写法。由此能够作以下结论:假如《南画大成》本沈周题跋为吴大临本,那末是吴大的笔误;假如《南画大成》本沈周题跋为吴大藏本,明显沈周不克不及够生造一个字出来,故也能够为是一件伪作。若此本为吴大藏本,那末推及吴大《游张公洞图》藏本亦有作伪的能够。

　　沈从文的散文《湘行散记》和《湘西》以瑰丽的笔墨衬托奥秘奇特的湘西天然风景微风土着土偶情，到达了一种斑斓的极致。沈从文从楚辞、六朝文学，以致《圣经》那边汲取了笔墨的颜色和手艺。他的作品文与白、欧化和俚俗、理性与感情、控制与纵容、古典与浪漫、平平与华美到达了一种高度的调和。沈从文是中国当代罕见其匹的富有惊人的艺术才调和葆有地道的艺术觉得的艺术家。沈从文以一种特别的艺术目光而不是品德的目光来看统统，他的创作使不断遭到品德、的范畴和以“大雅”、“风骨”为极致的文学正统得到了某种束缚。我觉得这恰是沈从文的创作具有诱人的别样品格的缘故原由。西方文学的理性特性在他这里比在邵洵美等唯美主义的“精神墨客”那边获得了更好的表示。沈从文在《从文自传》中说：

　　汪曾祺传承了沈从文“湘西天下”中“水”的因子，并将他对水的酷爱融入到本身的“苏北水乡”中，水的灵性无时无处的浸透在他们二人的文学天下里，可谓“水韵情深”。

　　沈从文不信赖，他用传统的“朝野”的观点和宦海奋斗来了解中国30年月的阶层的存亡大。他将环绕右翼文动所发作的论争了解为偶然义的“纠葛”。他回绝马克思主义和当代社会科学关于社会阶层构造的诊断。他关于文学和社会的了解是透过“性命”、“人生”、“兽性”、“爱”、“美”如许一些笼统的准绳。“我想造希腊小庙。……这神庙供奉的是‘兽性’。”“我要表示的本是一种‘人生的情势’，一种‘漂亮，安康，天然，而又不悖乎兽性的人生情势’。”（《习作全集代序》）他在《〈看虹摘星录〉跋文》中声称：“不论是故事仍是人生，统统都该当美一点！”他借用王尔德的话说：“文学之美好，即在能使不克不及保存的人物能保存。”沈从文阻挡将文学作为东西，可是他又极度科学文学这类东西的社会感化，胡想着以小说为东西停止“典范的重造”，而且“信赖统统由粗俗吝啬无私奸商人生观修建的无形社会和无形看法，都能够用笔墨作为东西，去摧毁重修”。（《长庚》）他明白提出用小说停止民族道德的重造。（《〈长河〉题记》）

　　读过沈从文散文的人，最大的感触感染即是：初读似小说，但认真一辨却又是散文。这即是沈从文散文的共同征，即集小说、散文于一体的体裁特性。沈从文将小说、散文合而为一，汲取了两种文学文体的优点，构成一种新的散文款式。此中，小说更重视人物和情节形貌，纪行式散文构造全书，写景状物，抒怀叙事。

　　京派代表作家沈从文，原名沈岳焕，生于偏僻而风景如画，富于传奇性的湘西凤凰县。他自小谙习那块地盘，谙习那一带群众的明显的糊口款式和憨厚的土风风气，因而对官方的世俗的工具有特别敏感的审美情味。沈从文这类少年漂泊，自学而获得在大学任教一席，具有一份无可替换的乡土糊口的阅历，使他的文学之路也布满了传奇颜色。

　　当时就晓得了文学是我们的导师和伴侣。由于从那边面，瞥见了被压榨者的仁慈的魂灵，的酸辛，的挣扎……我们岂不晓得当时的大俄罗斯帝国正在侵犯中国，但是从文学里大白了一件大事，是天下上有两种人：压榨者和被压榨者。

　　沈从文作品具有浓重的乡土头土脑息,作品中呈现了大批诗情画意的场景。读过其作品的话,读者城市像是在浏览一首首漂亮的诗歌一样。“明澈见底的河道,那凭水依山的小城”,“那深翠逼人的竹篁中鸟雀的交递鸣叫,那浅浅溪流中游鱼安闲的吐着水泡” ⑴那画面是那样的天然而又清丽,漂亮而淡雅,披发出浓浓的乡土头土脑息。显现出一种诗歌的诗性美感。在沈从文的作品里,此中《边城》就给我们展示了一个布满诗情画意的天下,只由于我们在作品中看到,翠翠举目山川的遐思,三三溪边守渔时的怡然,萧萧委身于树林的“胡涂”。那流至人类魂灵深处的“小溪宽约廿丈,终年水皆悄悄的,河床为石头作成,即或深到一蒿不克不及落底,仍然明澈通明,河中游鱼往复都能够计数。”(2) 天然美在沈的“湘西文学”中,次要也不单单指旖旎多姿、奇丽诱人的青山绿水、老城旧道、磨坊野渡,更素质的仍是指一种保存方法和代价取向上的“天然”气势派头。因而他美化地抒写幻想“边城”中的“天然美”。他写翠翠:“…。在风日里长养着,把皮肤变得黑黑的,触目为青山绿水,一对眼珠如水晶。天然即长养她且教诲她,为人灵活生动,到处仿佛如一只小植物。人又那末乖,如山头黄麂一样,从不想到暴虐工作,从不忧愁,从不动气。常日里在渡船上遇生疏人对她有新留意时,便把光光的眼睛瞅着生疏人,作成随时皆可举步逃入深山的神情,但大白了人无机心以后,就又从沉着容在水边游玩了。”(见《边城》);写虎雏身上原始的性命力:“…。一如跳到海里,小豹子也是寓于深山大泽方能开展的性命”(见《虎雏》)。人与天然两相调和,相互依存,可见一斑。翠翠的素质是憨厚、高洁的,如同深山流山的一线清泉,从未受过产业文化的净化,仍旧连结着通明和纯洁;虎雏一样连结着天然、淳朴而野性的品格,性命力勃勃而富活力,远比肉体形态上一直是宦官的都会陈旧迂腐阶级要崇高和强壮。这类天然美——美妙与调和,本真与质朴,在沈的很多作品中都能够见到。沈从文就是如许经由过程诗情画意的天然风景和人物的兽性美奇妙分离,展示出文学作品的天然美感。

　　［4］ 李扬，郭丽.巨匠的脚印―20世纪上半叶海大校园里的文学名家〔M〕青岛：中国陆地大学出书社，2004

　　在文学开展的汗青历程中，大学饰演着非常主要的脚色，大学常常是新看法的起源地。很多作家都曾在黉舍里任职过，大学这个特别的情况不只为作家供给了较好的经济前提，也为作家的创作供给了相对宽松自在的空间。不克不及否认，大学的阅历在沈从文的文学创作门路上的影响是相称深入的。在我看来，以下几个大学对沈从文创作的影响是较为主要的，是他文学创作的“避风港”。

　　有人说，体系体例之痛无人能医，无药可治，作家被圈养在作协、文联和文明馆之类的处所，与大学不搭界，能以客座传授的身份去大学开几回文学讲座就算顶好的报酬了，要想进大学当硕导和博导，其门窄狭如缝。

　　因为糊口阅历和糊口情况的影响，沈从文的创作素材有异于其他作家。他的散文扎根于湘西这块偏僻、落伍、不为人知的奥秘的处所。“他把处所风情写得很诱人，是批评家和读者不断在狡辩他的乡土文学作品有几线岁时母亲就开端教他认字，退学之前曾经熟悉了许多字。在私塾和小学念书时，教师所教的工具，远远不克不及满意他的爱好，因而他把留意力转移到校门外宽广无边的社会糊口。而这段糊口阅历无疑构成了他平生的性情与豪情根底，并为当前的创作供给了丰硕的素材。“沈从文对四周天下的非常敏感又本性猎奇。他察看宇宙万物详尽入微，他的术天赋一部门滥觞于此。”那冷冷清清的大街大街，叮看成响的铁匠铺，挂满各类色彩布疋的染房，屠户的肉案桌，扎冥器的铺子，另有那长满花木的青山，游鱼游玩的小河，果实累累的树木……都令他憧憬。

　　总之，沈从文所形貌的湘西的天然光景、民族民俗和湘西的群众，是其他作家的笔没有触及到的。沈从文缔造的这类集小说、纪行、散文为一体的新的散文款式，为其他作家的创作供给了鉴戒，并为体裁的开展与立异作出了不成消逝的奉献。沈从文共同的艺术气势派头，使他的作品披发出质朴、漂亮的艺术气味。湘西的共同与奥秘，加上沈从文的艺术本性，使湘西这一不为人知的处所放射出特异的光辉，也使他的作品发生了奇异而隽永的魅力。湘西塑造了沈从文，沈从文再现了湘西。

　　起首，从近处看，沅水流域的乡民，他们过着一种甚么样的糊口？河船上的海员，那些吃水上饭的人，在恶浪怒吼、滩险流急的长河上，不分寒暑，辛劳劳作，整天吃酸菜同臭牛肉下饭。一个老态龙钟，多行船经历的梢公和拦头，天天人为八分到一角钱，一个小海员，除吃白饭外，一天只要两分钱支出。因预先立有字据，海员上船后，存亡家长不克不及干预干与，假如上滩时略不注意，被手中竹篙弹入乱石急流中，淹死了，船长烧几百纸钱，手续就分明了。在一条耽误千里的沅水上，如许的海员最少有十几万。至于两岸村落，在各类项目捐税的搜索下，更是日渐冷落。“连浦市处所的屠户，也是那样肥大，这是谁的义务”[4]。

　　散文作为一种文学款式，最底子的也莫过于言语、抒怀和审美三个方面。文学是言语的艺术，抒怀是散文的天职，散文是作家最深切的人生体验和真情实感的表达，而这类表达必需借助于言语。言语情势和抒怀内容的分离，才谈得上审美。以是，关于散文来讲，言语是根本，也是最为主要的。

　　水，孕育着温情与优美，又有着不成言喻的灵性。孔子曰：“仁者乐山、智者乐水”，沈从文以“水”为主导的创作理念，在汪曾祺那边获得了很好的传承。无疑沈从文和汪曾祺都是一名智者，他们爱水，以水为良知。沈从文的湘西水乡，汪曾祺的苏北水乡，无不反应到他们的作品傍边。湘西的水，就如动物发展所必需的养料，深深地流进沈从文的血脉，津润和培养着他的性情。他曾说：“我笔墨气势派头，倘使另有些值得留意处，那只由于我记得水上人的言语太多了。”[4]能够说，“水”也培养了他文学的创作。《边城》是浮在水上的故事，每一个细节的改变都离不开水，水在《边城》里饰演了主要的脚色，能够说水是《边城》的魂灵。《边城》从头到尾都有水的到场，翠翠与爷爷相依为命的处所依山傍水，冷水带走了翠翠母亲，二佬与翠翠了解结缘于水，大佬离家出走溺水而亡……水像一条浅在的线索，若无其事地将《边城》的全部故事完好地串连了起来。汪曾祺也一样在多水的情况中生长温馨一千字散文，故乡的湖光云影使汪曾祺小说创作的绝大部门也都充满着粼粼水波。其作品《受戒》、《大悼记事》、《看水》等都是写水的。固然《受戒》中的水没有《边城》里那样多，分量也没有那末重，可是布满了水的觉得。

　　余既得启南张公洞画卷,觉得奇绝,不知真本乃在斋仁兄处,己丑八月假归,饮赵次公北墅,吴县徐翰卿以我斋临本,草草题一诗于后,本年六月,斋携示真本,相与叹赏,嘱录旧诗入卷,殊愧荒率,即乞指正。

　　1.1 这类小说，不重情节和人物，夸大叙说主体的觉得和感情的感化。沈从文将其简便的归结为“感情的体操”、“感情的漫步”。“感情的体操”中讲在使用笔墨叙事时，“风俗于使用统统官觉”，必需明白“五官并用”。如《八骏图》中意象饱满，用各类色彩代表女性，全凭视觉发作对人物的遐想。

　　“湘西天下”里的人物糊口的时期仿佛是没有阶层，没有压榨，没有封建礼教的束厄局促。他们是自在的，人与人相处是那末调和和谐，那种兽性美是阔别大都会、未受当代物资文化感化的天下所独有的。

　　沈从文还竭力声张一种雄强英勇，充满着刁悍热忱的性命生机。在湘西，无处不流溢着性命的元气，无处不夹带着野性的暴风。一伙穿戴尽是油污肮脏的男人，合着歌声的节奏，挥动着强壮有力的手在空中不断地高低翻飞。(《阿黑小史》)河里桅上一群毛手毛脚的船工，唱着粗鄙的情歌，在险滩急流中奔驰而过(《柏子》)。另有谁人冒着性命伤害与狱中女匪苟合，私交败事后凛然从刺刀下走出牢门的甲士和敢恨敢爱，敢打敢拼的虎雏，他们身上都布满了一种难以抑止的高昂向上的野性性命生机。恰是从这些漂亮安康的人生情势中，沈从文发明了完成民族品德重造和复兴的基因，希冀“借笔墨的力气，把文明人的血液打针到垂老龙钟颓丧的中华民族身材里去，使他镇静起来，年青起来，幸亏二十世纪舞台上与别个民族争保存权益。”

　　以一个“乡间人”姿势轰然突入中国当代文坛，以一张小学学历而最初成为大学传授，这即是沈从文传奇的平生。沈从文前后在吴淞中国公学、武汉大学、青岛大学等高档黉舍任教。在以作家处置文学创作的工夫里，他的大部合作夫其实黉舍里渡过的，以是大学深深地影响了他的创作和糊口。

　　再看两本沈周题跋,一样惊人类似。但细查之下就会发明翁万戈本的沈周题跋书法笔力稍逊《南画大成》本沈周题跋,比力两幅题跋的单字(如“步”字)就会发明此中的差别:翁万戈本的笔划扁薄,线条缺少韧劲;同时,翁万戈本的“来”字有较着笔误。沈周书法取法黄庭坚,凝炼劲健,以广东博物馆藏的沈周《溪山高逸图》的题跋书法作为比照,明显翁万戈本的沈周题跋的作伪能够性很大,由此推及翁万戈本《游张公洞图》,亦有作伪的能够。

　　《艺苑掇英》第三十四期有一幅沈周的《游张公洞图》,这幅画旧为翁同所藏,现藏于翁万戈师长教师处。此画描画了沈漫游览宜兴张公洞的所见,并在画后有五言古诗一首及长篇诗引,味同嚼蜡千言。独一无二,上海博物馆也藏有一张沈周《张公洞诗引》,有诗而无画。关于这两幅作品的成绩,2002年中心美术学院博士吴坚毅在其论文《沈周山川绘画的题材与气势派头研讨》中作了阐发:

　　辛亥完毕了清王朝统治，1911年12月25日宣统天子溥仪固然颁布发表退位，但仍旧占据在紫禁城后半部，这里成了大搞复辟举动的国中之国，故宫大批国宝流失的情况，直到冯玉祥策动北京，1924年11月5日小天子被驱除出宫闱后，方告一段落。嗣后，百姓当局建立了清室善后委员会并在《当局公报》宣布了委员会构造条例，1925年9月29日，清室善后委员会经由过程了有关的3个文件，推定了21名董事和9名理事。还议定了“故宫博物院”的称号。尔后，由沈兼士掌管北京大学研讨所“国粹们”主动到场了故宫博物院文献的研讨和开掘事情。

　　吴山不克不及飞,凿空自成,连蜷善卷洞,一窍天所牖,炯从九幽底,照彻八表昼,我得石田卷,盖在丁亥后,好诗并奇画,巧与山灵斗,不谓间,好手真善覆,哀哉郑州水,万不及救,蛟龙杂人鬼,地痞统一溜,吴公从南来,玉色为民瘦,岂如五羊城,亭馆蔚深秀,晚衙散弓刀,几出岩窦,想见落墨时,乡心笔端逗斋作画时,还没有奉河督之命,我来北墅游,喜与徐君遘,径将罨画水,侑此酎,却望古汴城,一杯为公寿。[JP]

　　此中，海员和是局部新鲜性命的表演的中间。海员是一种性命强大力气的代表。“海员多强健英勇，头绪干练，善唱歌，拍浮，打斗，骂野话。下水时如一尾鱼，上船靠近妇人时像一只小公猪。白日弃船，早晨玩牌，一样做得极有兴趣”[3]。而吊脚楼的，照理说过着云云耻辱的人生，性命必然是焦黄枯槁的。但是，在作者的笔下，又是这一片山川的感情代表，她们也有本人的衷情地点，显现了性命之纯、之美的一面，没有被非兽性绞杀。在《鸭窠围的夜》中，作者把这片山川的夜色写得非常寂静而动听，而在这片夜色中为保存而斗争的海员，和这吊脚楼临窗呼唤的，却给这山川增加了非常的情面暖和。

　　另外一方面，沈从文对峙从幻想的高度以稀有的热忱和独有的创作办法温馨一千字散文，在人事干系中追求着梦的理想，表示一种素朴、自在、英勇、雄强的幻想人生情势，以此作为对当代文化的反拨与抵偿。他的“乡间人”天然中透着豪宕，野性里饱含情面，不虚假不胆小，使湘西天下勃兴着性命的强力，闪灼着自在品德的光芒。这给他的作品带来一种似喜似怨，浅笑中包含着悲惨，平平中奔涌着热力，悲悯与期望相混淆的共同审好意蕴。

　　我就是个不想大白原理却永久为征象所倾慕的人。我看统统，却其实不把谁人社会代价搀加出来，估定我的爱憎。我不肯问代价上的几来为百物作一个黑白攻讦，却情愿考察它在我官觉上使我高兴不高兴的重量。我永久不厌倦的是“看”统统。宇宙万汇在行动中，在静止中，在我印象里，我都能抓定它的最斑斓与最和谐的风采，但我的喜好明显却不克不及同普通目标相合。我不大白统统同人类糊口相联合时的美恶，换句话说，就是我不大能体会伦理的美。靠近人生时，我永久是个艺术家的豪情，却毫不是所谓品德正人的豪情。

　　《南画大成》是日本兴文社1935珂罗版精印的中国画集,笔者在《南画大生长卷二》一册中找到了一本沈周的《游张公洞图》,在《南画大成续集五》一册中找到了《游张公洞图》的沈周及当前诸家题跋。使人感应不测的是,翁同居然题了两次,细读翁同的题跋,才发明实在一则题于吴大藏本,一则题于吴大临本。那末,是甚么缘故原由招致编纂者呈现这类成绩,起首固然是编纂者未细读题跋。但成绩仿佛不那末简朴,细读吴大临本上诸家的题跋,大抵歌颂吴大临得逼肖,不管从书法仍是绘画角度都可谓佳构。因而据笔者臆断,许多是《南画大成》的编者在汇集质料时同时收到了吴大藏本与临本的照片,吴大云云经心的摹仿的成果竟骗过了编者,让编者误觉得是统一幅画从而只取了此中一张《游张公洞图》与沈周题跋编入书中,而将一切题跋局部收录。明显,这是一个编纂上的失误,由此带来的成绩就是:《南画大成》上的《游张公洞图》与沈周题跋终究是出于吴大藏本仍是吴大临本?严厉说来,在没有其他材料左证的状况下,有以下四种能够:1、《游张公洞图》与沈周题跋皆出于吴大藏本。2、《游张公洞图》与沈周题跋皆出于吴大临本。3、《游张公洞图》出于吴大藏本而沈周题跋出于吴大临本。4散文日志100字阁下三年级上册怎样写呀、《游张公洞图》出于与吴大临本而沈周题跋出于吴大藏本。以是,笔者在此只能以“《南画大成》本《游张公洞图》与沈周题跋”称号之,将其与翁万戈本做粗浅的比力。

　　《湘行散记》、《湘西》这两部作品是作者两次回籍，沿沅水溯流而上，对沅水两岸的光景、人物、社会糊口的形貌。这类构造方法，似乎一棵大树，在长长的骨干上，交织长着是非不齐、巨细纷歧的树杈，而这些树杈又必需依靠着这根骨干，这类构造方法就显得层次明了，头绪分明。比方《湘西》，作者先从沅水下流第一个次要都会常德提及 ，谈常德的船 ，接着是写沅陵的人 ，接着是白河道域的几个船埠 ，再接着是泸溪、浦市、箱子岩 ，然后是辰溪的煤 ，沅水上游的几个县 ，最初是凤凰 ，各篇都有所偏重 ，在凸起重点的同时 ，融进天文物产、山光水色、汗青遗址、民俗民情 ，又旁及各类村落人事 ，如许构造全书 ，就使读者对湘西30年月的社会风采、风土着土偶情等都有一个比力明白的理解 ，这是《湘行散记》、《湘西》的一种表层构造 ，而深层的构造方法 ，是以作者的思惟豪情作为一条红线贯串全书 ，每篇里都有一个“我”。以“我”为线索，因为写的都是“我”的所见、所闻、所思、所感，侃侃而谈，自在畅达，使读者以为愈加实在可托、密切动人。

　　吴山不克不及飞,凿空自成,连蜷善卷洞,奇险天所牖,遂从九幽底,炯出八表昼,我得石田卷,盖在丁亥后,好诗并妙画,巧与山灵斗,不谓天壤间,妙手真善覆,哀哉郑州水,万不及救,蛟龙杂人鬼,地痞一溜,吴公从南来,玉色为民瘦,岂如五羊城,亭馆蔚深秀,晚衙散刀弓,几出岩窦,想见落墨时,乡心笔端逗斋作画时,尚在粤东,旋奉河督之命,我来北墅游,喜与徐君遘,径将罨画水,侑我酎,却望古汴城,一杯为公寿。

　　沈从文小说具有激烈的主彩。他高度正视感情在创作中的感化，夸大经由过程片段和场景的描画、纯恋人物的设置、天然风景与人事和谐等多种情势表示作者对人生的诗化觉得，使小说渗透了一种“乡土抒怀诗”氛围。《边城》、《长河》等小说，淡化小讨情节，减弱叙事身分，着意描画湘西的风土着土偶情、文明传统、汗青沿革，形成一种天衣无缝的湘西地区文明景观，烘借端事气氛，表达作者对湘西天然美、兽性美、情面美的歌颂之情。此中，许多章节以至能够看成散文来读，章与章之间的联络也很松懈，将它们联缀在一同的是一种前后照应的湘西独有的肉体气氛，小说独异的团体气氛与性命探究主题到达了调和的同一。可是，作者少少采纳郁达夫式的客观感情的激烈宣泄，而是将感情躲藏于人物运气的演化和特定情况和局面形貌当中，感情表达委婉含蓄，坦率凝重，表示出一种沉着控制的古典式审美偏向。

　　湘西的民族民俗，最具代表的就是端阳节的赛龙舟“那一天恰是正月十五，河中人过大端阳节。箱子岩洞窟中最斑斓的三只龙船，早被乡间人拖出浮在水面上。船只狭而长，船舷描画有朱红线条，全船坐满了青年桨手，头腰各缠红布。鼓声起处，船便如一支没羽箭，在安静冷静僻静无波的长潭中往复如飞。河身约莫一里路宽，两岸皆有人看船，高声呼吁扫兴。”除端阳节的赛龙舟，另有二八月稼穑完毕时的木傀儡戏，冬季尾月要唱酬傩神的愿戏等等。

　　1.3 寻求体裁构造的一成不变互不相同。沈从文所持的逆向思想方法，不拘常格，求异思变。他的小说突破了各类体裁的界线，发生了较着的边沿性。有些使用散文笔致似抒怀散文，有的带有童线 用小说散文构建他特异的“湘西天下”

　　比力上述两件作品的诗引书法部门,能够判定出上海博物馆本的品格较差,其书法的结体局部朝向统一标的目的倾斜,习惯颇深,运笔亦决心作伸手挂足状,带有很重的匠气。而翁万戈本的品格较佳,不只每一个字的结体有变革,运笔亦天然而有力。至于翁万戈本能否为沈周亲笔,能够比力沈周这段期间的几幅书法真迹,……将这些书迹互鉴以后,很较着能够得知上海博物馆本为伪作,而翁万戈本为真迹。

　　鲁迅是中国最早提出“纯文学”这一观点的人之一，可是，鲁迅终其平生所处置的却不是“纯文学”。与鲁迅相反，沈从文是一个明白声称具有自发自力的艺术寻求的文学家，而且是一个“体裁作家”，一个故事该当测验考试几十种差别的写法。关于沈从文那些美得令民气醉的笔墨，我经常发生一种深深的冲突与猜疑。与另外一名被贫苦夺走了创作性命的湘籍作家叶紫相比照，两人的气势派头是云云地截然不同。叶紫或许由于短少“笼统”和“抒怀”，或许由于短少“天然美”和“情面美”，他的存在在沈从文的《湘人关于新文动的奉献》中被过滤掉了。我经常不由自主地为沈从文作品的美好所魅惑，同时心底里却又会发作一种无可表达的愤慨和不舒适的觉得。在我的了解中，关于艺术没有任何崇敬和夸大的巴金，不管他的作品在艺术上有着几缺点，以至也不管他本人认可不认可是“艺术家”，他都是一名“高文家”。30年月，鲁迅中止了小说创作，把次要精神投入到以性命的杂文创作中去。鲁迅把他的杂文称为“投枪”和“匕首”，在正派人物们看来，鲁迅的杂文是“骂人的艺术”，是不登艺术的风雅之堂的。“吾爱孟夫子，全国闻。”但是，鲁迅和他的杂文，这才是“诗史”，“诗圣”！

　　物极必返。沈从文已经被激进的文学轨制所排挤，但是，跟着反支流的“中国今世文学”的瓦解和从头归顺于“天下支流文化”，倒置过了的汗青再一次倒置过来。跟着已经遭到“不公平报酬”的沈从文成了新的神话，同时右翼作家郭沫若、丁玲则仿佛不成制止地再一次被妖魔化。反支流的郭沫若和丁玲们是汗青上的偶尔的霎时，向几千年的汗青和“文化”的抗争终归失利，而沈从文则代表了汗青的“知识”和“权力”，透过这类崇高的汗青“知识”和“权力”的不成摇撼和终归成功，我们能够感遭到沈从文那种文质彬彬和极端控制的腔调也难以袒护的认识形状的狂妄，我们也能够觉得到郭沫若、丁玲们其时对此激烈的气愤。恰是在这类汗青的“知识”和“权力”眼前，胡也频等人的挣扎和捐躯成了偶然义的“愚妄”和“浪漫”。

　　统一首诗有多种版本是常见的,但当前所编的翁同诗词集多以邵松年《瓶庐诗稿》为本来。实在,邵松年在《瓶庐诗稿》的跋中明白说道:“(余)乃与笏公(翁斌孙)往复函筹。盖师(翁同)所作,未有定稿,搜辑两载,始得诗如干首。……”因而可知,翁同生前并未将本人诗稿结集定稿,翁斌孙供给给邵松年的翁同诗实际上是他连续汇集的零星底稿。以是,《瓶庐诗稿》中的这首《题吴清卿临石田张公洞图和石田韵》该当也是诗草而非定稿。而这首诗草终究是翁同在给吴大藏本上题诗之前所写仍是以后不满又修正,则不得而知了。

　　仙山不克不及飞,凿空妙成,寥寂善卷洞,天为诗老牖,遂从九幽底,炯若八表昼,我得石田卷,盖在丁亥后,好诗并奇画,力与山灵斗,不谓间,好手真善覆,哀哉郑州水,万不及救,蛟龙杂人鬼,众浊一溜,吴公从南来,玉色为民瘦,岂如五羊城,亭馆蔚深秀,晚衙散弓刀,几出岩窦,想见落墨时,乡心笔端逗斋作画时,还没有拜河督之命,我来北墅游,偶与徐君遘,径将罨画水,侑我酎,却望古汴城,一杯为公寿。是月十有三日,翁同漫稿

　　《湘行散记》和《湘西》，触及的内容相称普遍，湘西的天文、民风、传说、光景、人事、史实等，错综交杂在一同，构成了一幅湘西水墨画。作者可以把云云繁多的人、事、景、物等写的有条不絮，则得力于作者对差别体裁的操作把持才能。

　　这固然是小人物困难保存中的悲剧。“这些性命，被置于如何卑屈而疾苦的情况里！一些不幸的期望与神往，满是那样有望无助。他们中的大大都，正冷静承受着那份分摊到本人头上的运气，安于近况。对本人的处境，既有力改动，也从不想到改动；他们不需求他人怜惜，也不晓得不幸本人……”[5]

　　思考着植根于这片地盘，本人所属民族的运气，沈从文感应刻骨的疾苦，同时感应身上的义务。作家不止一次地提到对湘西的熟悉：“天然较侧重于人事方面。”关于“今古如一”的湘西性命存在方法，沈从文从文明和汗青的双正视点动身，以为该当引进“来日诰日”的观点，该当引进对将来瞩望的看法。来日诰日该当和如今牢牢相连，如今的动身是走向来日诰日而不是退神驰日。“我们用甚么办法，便可使这些民气中觉得到对‘来日诰日’的‘惊骇’，且抛却已往对天然战争的立场，从头来一股劲儿，用划龙船的肉体活下去？”[10]

　　在湘西系列中，《湘行散记》和《湘西》两本集子，是沈从文散文创作的姊妹篇，它们和《从文自传》一同，代表了沈从文散文创作的成绩。在这里，他沉浸于对已往的诗情追想，沉浸于已往的昏黄觉得和感情中。正如他所说：“有人用文学写人类举动的汗青，我要写我本人的心和梦的汗青。[1]”表如今创作题材中，村落的安好替代了都会的恬静，开放的都会文化转向了封锁的湘西气氛。沈从文从本人熟习的村落文明影象中，从那些尚连结原始经济糊口方法的情面美、兽性美里，修建了一座供奉“兽性”的“希腊小庙”，以一种“漂亮、安康、天然，而不悖乎兽性的人生情势”，反衬中国的社会理想，表示对人生的考虑。因而，沈从文以湘西山川情面为布景的一些散文创作，老是包罗着一种悲而美的意蕴。当他以文明目光投向湘西的“天然之子”时，他们兴旺的性命力令沈从文憧憬；当他以汗青目光投向他们时，他们还没有觉悟的理性令沈从文神伤。

　　沈从文在西南联大任教的工夫较长，他本身勤学与求知热忱相分离，不自发地走向了学者化的偏向。西南联大其时会萃了天下最优良的专家和学者，沈从文必需不竭获得新常识才气和四周的人停止对话。旧派和洋传授对他的蔑视使他不免有些心思失衡，同时，在西南联大任教时，沈从文的门生都已成了传授了而他仍只是个副传授，这对沈从文来讲无疑是一种刺激，因而在西南联大任教时创作逐步表示为学者化的偏向，作品寻求一种笼统的哲理，从一个乡土头土脑息浓重的作家，渐渐地成为一个满身心都在考虑人生的学者。大学的文明气氛也同时影响了沈从文的思惟情味。

　　这类天然性命形状还表示为两性干系的形貌。借助于湘西处所巫卜文明的流风余韵，沈从文缔造了一个富于浪漫情调的兽性与天下。骁勇、洒脱、崇高的美男子龙朱因没有爱而感应性命的暗淡和糊口的空虚，并用实在热忱的歌声博得了恋爱，重又享用性命的欢愉。《神巫之爱》中的神巫，为了亲爱的女人，决然丢弃神巫的至尊职位，以至“马上下天堂也死而无怨”。《雨后》则形貌青年男女四狗和阿姐雨后在草棚里相悦的情形。粗鄙的言语，斗胆的密切，确有几分纵容，却更多的是灵活与性命的天然之趣。明显，“乡间人”糊口在实在的感情天下里，连结着未经净化的裸的、天然的魂灵，粗暴愚蠢但素朴傈悍，显现出一种“糊口的真与的美”。

　　包探，冒险家，英国女人，菲洲文明的故事，是只能当醉饱以后，在发胀的身材上搔搔痒的，但是我们的一部门的青年却曾经以为压榨，只要痛苦散文日志100字阁下三年级上册怎样写呀，他要挣扎，用不着痒痒的抚摩，只在寻实在的唆使了。

　　沈从文恶感当代贸易文化关于村落的腐蚀和，关于乡土天然兽性的歌颂和关于都会病态文化的批驳构成了他作品的根本构造，同时也明显地标准了沈从文创作的两种气势派头：一种是关于村落的村歌式的绘画气势派头的抒怀小说，一种是关于都会文化病态的批驳嘲弄的挖苦小说。这一点沈从文在《习作全集代序》里说得非常大白：“请你试从我的作品里找出两个短篇比较看看，从《柏子》同《八骏图》看看，便可大白关于品德的立场，都会与村落的好恶，常识份子与抹布阶层的爱憎，一个乡间人之所觉得乡间人，怎样鲜明详细反应在作品里温馨一千字散文。”

　　经历报告我，学问好的传授当然遭到门生的尊敬，以创作出名的传授更受门生的欢送。我读北大时，佘树森师长教师还健在，他既是研讨现今世文学的学者，也是散文家，听他授课，门生备感密切。笔者曾劈面向他就教过散文创作，收获颇丰，比起某些研讨者的隔靴搔痒，他的启示间接到位。别的，另有谢冕师长教师，他既是昏黄诗派的大，又是一名弥漫的墨客，他讲新诗学，“毛毛雨”不竭，素常喜好在前排就坐的女生都自动后撤，但全部课堂坐得满满铛铛。谢冕师长教师的谈锋并不是一流，但他的看法新奇独到，授课时髦高采烈，不时提示我们，这才是墨客啊！他讲的新诗学未几是无根之谈。假使换一名只知“关关雎鸠，在河之洲”的老学究来说新诗，就算他的课备得如虎添翼，也不会惹起浩瀚的仰颈共识。

　　很多读者熟悉理解沈从文和他的作品都是从《边城》开端的。翠翠纯真、美妙的形象和湘特的地区文明，给广阔读者留下了深深的印象，并以此为开端，深化理解，逐步喜好上了沈从文和他的作品。我也喜好他的作品，出格是他共同的创风格格和他所描画的奥秘的湘西，深深的吸收着我。作家的创风格格是与他的糊口阅历和脾气分不开的，而一小我私家的脾气，大概说性情的构成与他所发展的情况的耳濡目染的影响是严密相连的。“一个功德人，若从一二百年前某种较旧一点的舆图上去寻觅，当可在黔北、川东、湘西一处极偏远的角隅上，发明一个名为‘镇m’的小点。那边同此外小点一样，究竟上该当有一个都会，在那都会中，安置下三五千生齿。”沈从文就是糊口在这个名为“镇m”的处所。

　　全部“湘西天下”映照着朴实的气氛，是喧闹的永久的天下。《边城》中便勾画出了湘特的天然风景，它富有单纯温顺之美，它富有安静娟秀之丽，描画着谁人天下的至线 沈从文寻求的幻想的“人生情势”呈如今这个天下。

　　吴坚毅师长教师在这篇论文中明显没有留意到:吴大也藏有一本沈周《游张公洞图》。而翁、吴两人之间关于这幅画的来往被翁同以日志情势记载了下来。在《文物》2009年第三期黄小峰师长教师的文章《翁同的古字画珍藏与晚清北京的古玩商》中对此有了具体的阐述,现转载以下:翁同与吴多数是其时出名的珍藏家,二人也是同寅朋友和老乡。他们各藏有一本沈周的《游张公洞图卷》。翁同是在1888年1月买进的,在这月11日的日志中写道:“见沈石田《游张公洞画卷》,题诗并序凡千余言,奇观也,索八十金,便拟买之矣,为之破颜。”张公洞位于宜兴,是其时江南出名的景点。沈周平生次要呆在姑苏,但也去宜兴游访了张公洞,以后画了《游张公洞图卷》,不想居然传播下来,出如今本人眼前,80两的价钱也不算很贵,以是翁同十分快乐。不外,没成想到当他在第二年八月份告假回常熟的时分,居然有一名叫做徐翰卿的姑苏古玩商拿来一卷吴大所临的《沈周张公洞图卷》请他题跋。翁同这才晓得吴大也收有一本沈周《游张公洞图卷》。而吴大大要也因而晓得翁同的藏本。在1892年8月16日,吴大把本人所藏的这本带到北京,请翁同题跋。固然翁同在题跋中称吴氏藏本为“真虎”,但在当日日志中却写道:“书旧诗于沈石田《张公洞卷》,应吴清卿之属,清卿所藏,较余远胜,然犹未真。”研讨沈周绘画的学者还没有完整熟悉到《游张公洞图》实在有两本,因而有的以为翁同这本是真迹,有的以为吴大这本是真迹。实在根据翁同本人的观点,两本能够都不真。因而这便会带来我们对沈周的绘画和明朝字画作伪与市场的再熟悉。

　　作为一个由村落步入都会的“乡间人”，沈从文四处发明城里人不肯、不敢、也不克不及发明的导因于“礼教”、“常识”、“理性”的各类病态和。以为：一方面以孔子及儒家学说为主体的传统文明在绵亘数千年的开展过程当中，“早早的就酿成爬行动物中负甲极重的恐龙，僵死在本人完整的构造上。”。另外一方面，当代文化在带来都会畸形繁华的同时，也形成了“很多蝗虫”。这些蝗虫的“统统所为，所成绩，无不暗示对天然之违背”，让人从中“见出社会的拙相与人的愚心”，人与人之间虚假、矫情、无私、势利，性命的生机与率真被消解，对性命个别和民族国度形成极大风险。目击一个陈腐民族在传统文明和当代文化两重重压下，“民族道德的消逝”，“兽性”的出错，沈从文表示出深入的忧患认识。以为假如不克不及在全民族中重修一种“坚固质朴的人生观”，“这国度还想当代化，能当代化?”因而，从救济国度和民族动身，沈从文火急企求“用一种新办法形成一种新百姓所必须的新看法”，以完成“民族肉体的重造”。

　　1914年，袁世凯以“抗御叛乱”为由，请求“奉天的文籍”“必需转移”。奉天督军段芝贵因而将文溯阁本《四库全书》运往北京。但书运抵北京后并未遭到妥帖保管，因为卷帙众多，找不到适宜场合，只好置于故宫保和殿内沈从文散文作品。清室行将出卖此套《四库全书》的动静被沈兼士得悉，因而他立刻致函教诲部，“勉力阻挡，其事遂寝”。最初胜利地阻遏了文溯阁《四库全书》的外流，使得这件国宝免遭日本当局劫夺，沈兼士功不成没。厥后在张学良的撑持下，于1927年头从头入藏文溯阁，从而完毕了13年书阁别离的汗青。

　　沈从文从他们身上发明了传统文明感染下的中华民族所没有的原始兽性，他们与天然调和分歧，性命情势是一种天然的裸露形状。但是，一旦我们用汗青的目光来审阅，不难发明，他们也缺少对性命的自我认识和自发掌握，一旦面对汗青变化，作为性命的个别就将处于一种自觉标惊骇形态。面临理想，他们将莫衷一是。

　　沈从文的散文，记人叙事，勾画山川，或表示作者心里，均简约明快，一语中的，毫不拖拉。特别是《湘西》中九篇作品，险些无一笔空疏，每字每句都是贴切的形貌，以起码的篇幅包罗了最多的内容。“他借湘西边地风情而对中国古典诗意的杰出再造”。在遣辞造句方面，沈从文是受古典文学影响很深的作家。《湘行散记》中多着意于常人杂事沈从文散文作品，文中屡次记叙海员互相间的唾骂，粗语脏字脱口而出。但作者不窜改，不改正，照本铺陈。由于“他们并非打骂，不外在那边‘语言’而已。这些人语言按例永久得利用几个粗暴字眼儿，也正同我们利用标点标记一样，假使忘了加上去，意义也就很简单恍惚，不分明了。如许粗暴字眼儿的利用，即在父子兄弟间也少不了”。作品要展露的恰是这类性命的底细，展露他们为人的简朴和简明。爱恨都张于外，不遮蔽，不伪饰，心直口快。

　　再者,在体裁缔造上,沈从文寻求体裁构造的一成不变。出格是在构造上是天然、流利和绰约多姿;体裁上则使他的小说突破各类体裁间的界线,发生了较着的边沿性:有些使用散文笔致,似抒怀散文,有的带有童话颜色,似官方故事。我们试以《边城》为例,小说构造寓松散于疏放。全篇就是环绕仆人公翠翠的恋爱故事这一中间变乱逐渐睁开,情节十分集合、纯真;作品以傩送、天保两人钟情与翠翠为经线,以老船夫体贴、拉拢孙女的亲事为纬线,鞭策着故事有节拍地向前开展。然后又以翠翠与傩送、天保的恋爱纠葛为明线,以王团总想傩送当半子为暗线。经纬交错,明暗分离,将情节的纯真性与庞大性完善分离。作者特地在故事的开展中交叉了对歌、提亲、赛龙舟等苗族民俗的形貌。出格是关于端五节民俗的形貌,来展现边城的天然情况、人文情况,既是“边城”乡土性的诗意提醒,又是空中楼阁的诗意衬托。《边城》是一部小说,更像一首二十一断章构成的长诗,包含着诗普通的地步和神韵,着浓重的诗意,给人一种十分地道的浏览体验。不管是对人物形象入微的形貌、别开生面的构造特征,仍是其浓重的悲剧性与意味着纯真恋爱的意象,使人无法的终局,都无不显现着这位中国当代史上的巨写作功底与贰心中有限的冲突——深处在当代都会中的他,却二心想着一种清雅、平静、阔别尘嚣的世外桃源,在这里,没有了人与人世的钩心斗角,有的只是美和蔼。

　　黄小峰师长教师之论可谓细致,但文中并未讲吴大本与吴大临本现藏那边,也未见图版,让读者对此抱有遗憾。

　　、空灵的乡土天下，抒写着天然民俗与兽性美妙的纯洁村歌，他们“从歌颂故土长者的情面美，逐步到展现原始兽性和民性，情调中更多一些世外桃源的文明景观，他们的创作彰明显诗意观照乡土的师承性。”

　　创作理念，对乡土情怀的抒写三个方面来阐发他们看待兽性的立场，阐释他们在文学创作上的一脉相承性。

　　沈从文自称是一个“对无崇奉，对性命极体贴的乡间人。”，“乡间人”的人生哲学和真诚感情，使他老是从湘西文明的视角去审阅、体验和感悟性命，构成共同的性命代价观。他以为，性命具有一种逾越性的内涵素质，指导着性命向上开展，具有长生的意义和永存的代价。因而，他以共同的性命认识烛照边城，将人与天然的干系作为小说叙事的起点和闭幕点，寻求一种“人与天然相符合”的幻想性命情势，付与其艺术天下深广的汗青、文明内在。

　　文溯阁藏书所用的115个书架是楠木所制，芳香浓重，耐久不散，细致、柔嫩、不容易折毁。接纳可久藏的野蛮纸、竹纸为册页，用香楠木二片高低夹之，并束以绸带，装在香楠木匣内。

　　《四库全书》成书后共誊缮7部，分藏于紫禁城内的文渊阁、盛京（今沈阳）宫内的文溯阁、北京圆明园的文源阁、河北承德避暑山庄的文津阁，此为“北四阁”，又称为“内廷四阁”，仅供皇室阅览。另3部藏于扬州的文汇阁、镇江的文宗阁、杭州的文澜阁，即江浙三阁，又称“南三阁”，南三阁许可文人入阁阅览。

　　沈从文生长为出名作家之路具有传奇的颜色。从郁达夫《给一个文学青年的公然状》中谁人潦倒穷困的仆人公到北方文学的重镇和京派作家的首领，从小学结业生和被大学拒之门外的投考者到北京大学传授。这是一部传奇。一个“乡间人”因为小我私家材华遭到徐志摩、胡适、林宰平、林徽音等名流和太太的欣赏，从而为名流太太们的纱笼增加了传奇的光荣。这恰是一个可以共同纱笼里恰如其分的明暗和色彩的传奇。在童话中最多见而在理想中很少发作的丑小鸭变整天鹅和灰女人嫁给王子的故事，这类奇观终究在沈从文这里闪现了。

　　沈从文的故乡湖南凤凰和瞿秋白的故乡福建长汀被路易·艾黎并称为中国两座最斑斓的县城。但是，这里天然的斑斓和性命的暴虐、天然的永久和性命的偶尔之间构成了明显的比较。这是汗青长久、多难多灾的少数民族——苗族的聚居地之一。不竭地起而对抗和几回再三地被和歼除的苗族的民族汗青，给这一方奥秘斑斓的水土染上了特别的悲惨颜色。沈从文从小就耳闻目击了关于性命的随便的处理。20世纪中国面临民族的没顶劫难而清醒过来，大时期的打击也涉及了这块陈腐、悠远、闭塞和悲剧性的地盘。1922年，因为关于保存的偶尔和自觉标对抗，沈从文分开故乡——边境之地的湘西前去新文学的都城北京，去寻觅性命的公道的情势和意义。

　　先说《南画大成》本《游张公洞图》与翁万戈本《游张公洞图》,两幅画有惊人的类似,但细查之下,由因而适意山川,翰墨的使用不克不及够完整分歧,因而在细节处仍是有一些差别。两幅画较着的差别来自画面的最初,《南画大成》本《游张公洞图》在路边画了良莠不齐的树木,形状天然参差,而翁万戈本在处置这段画面时将树木的树冠画成了一条倾斜线,细查就会发明比之《南画大成》本,翁万戈本多画了一棵树。在只能看到不大的口角图片的状况下,仅从画面构图方面考量,《南画大成》本《游张公洞图》较翁万戈本《游张公洞图》为优。

　　安身于人与天然干系的考查，沈从文描写了城里人和乡间人二类人物系列，构成相互参照的异质天下。在他看来，那些糊口在多数会的所谓“城里人”虽饱读诗书，但在奸商看法安排下，性命和感情落空了天然天性，剩下来的只是对款项和物欲的跪拜。他们胆怯怕事，虚假自然，对人对国度毫无豪情，对奇迹对民族毫无自信心，表示出性命的萎缩与腐朽。在《有学问的人》、《八骏图》、《名流的太太》中，作者以调侃嘲弄的笔调，形貌了一幅都会群丑图，对他们智慧与虚假共存，漂亮中含有没有私，文化中见出龌龊，自卑中透着怯懦的“阉寺性”的人生表示出深深的鄙夷和嫌弃。而边城的“乡间人”则逾越当代文化的品德拘囿，有着与天然相符合的兽性和性命之美。在他的笔下，“天然”不是指作为山川风景的天然，而是指作为人的天然属性的天然――兽性。他将天然兽性作为信仰的自我宗教，提倡一种自在、率真、富有生机的性命风致。因此，边城固然偏僻，却独具一种未被感化的天然形态的古朴美。小溪、渡船、满山的绿竹、溪边的磨盘，另有空中旋绕不竭的动情面歌，古朴纯美的天然与奥秘幻美的湘西人生水融般地糅合在一同。柏子完整糊口在本人的觉得天下中，他的性命来自天然，因此在天然中得到了本身的满意。《边城》中祖孙二人更是与四周的天然情况和古朴风气相符合，养成了天然化的品德。在这里，不管是船夫、农夫、甲士仍是娼妓、匪贼，大多与天然订交融。他们重义轻利，取信自约，勤奋大方，安分守己，“沉着地各在那边尽其性命之理”。

　　余得石田张公洞画卷,觉得奇观,不知真本乃在清卿处,己丑八月暂假还,小饮次公所,徐翰卿以清卿临本见教并索题句,因和石田韵以发一笑。吴山不克不及飞,凿空自成,寥寂善卷洞,奇险天所牖,炯从九幽底,照彻八表昼,我得石田卷,盖在丁亥后,好诗并奇画,巧与山灵斗,不谓间,好手真善覆,哀哉郑州水,万不及救,蛟龙杂人鬼,地痞一溜,吴公从南来,玉色为民瘦,岂如五羊城,亭馆蔚深秀,晚衙散弓刀,书几出岩窦,想见落墨时,乡心笔端逗清卿作画时,还没有奉河督之命,我来北墅游,偶与徐君遘,径将罨画溪,侑我酎,却望古汴城,一杯为公寿。

　　来青岛大学后，校方赐与传授们非常优厚的报酬，寓所幽雅温馨且有专人赐顾帮衬起居饮食。沈从文能够放心教誊写作过上了他不断胡想的既不是名流也不是兵士的糊口。与很多留洋返来的年青传授们会萃在一同放言高论，心里那种乡间人的优越感也逐步淡化，那种抒怀墨客的气质充实表示出来，更添了几分自大与洒脱，以至喜好以“乡间人”自称。昔时的“醉八仙”经常结伴出游，远至北平、南京，近至济南、崂山。

　　沈从文从湘西走出来，于大都会中糊口了十几年以后，回访故土时，他风俗于用汗青的目光对待这片泥土。他发明工夫在这里同闭锁的山川一样，是迟缓的，险些没有较着的汗青开展。作家在怀念故土的感情获得慰藉之时，他的明智却熟悉到这块山川的疾苦的一面，湘西，使作家“提起来线]。几年来，湘西人云云这般一代又一代地糊口着，性命的闭幕与持续成为一种单调的反复，险些使人梗塞。

　　沈从文的湘西散文在中国当代文学史上别开生面，就似以凝重为主调的中国现代文物中别开生面的楚国漆器：一片玄色的漆底上现出一组灿艳活泼的图案。无疑，沈从文散文的文明意象是共同的。

　　在沈从文的天下里，有那末一大部门人：“他们那末忠厚庄重的糊口，担当了本人的那份运气，为本人，为后代，持续在这个天下上活下去。不问所过的是怎样贫贱困难的日子，却从不躲避为了求生而应有的统统勤奋。”[2]滚滚江流上的海员和沿岸的农人、矿工和兵士，在悲惨残酷的民气理想眼前其实不任劳任怨，既有顺从运气的生的挣扎，又有固执于人生的爱的哀乐。沅陵农妇像汉子一样辛劳劳作，从她们的服饰上却仍然“能够见出‘性命’在这个处所有光芒的那一面”；那位带头的煤矿工人沉着赴难，紧要关头显现了品德的威严，游侠式的人物田三怒和龙云飞，蛮悍当中不乏古侠士遗风。这些糊口在沅水流域的芸芸众生，虽然背负着因袭的重任，虽然处于的社会情况里，却在困难当中显现了使人惊讶的保存才能，不只繁衍生息，生息不断，并且可以得意其乐，表示富有光荣的兽性美和忠厚庄重的性命认识。

　　基调是作品自始至终的主旋律，是作品的肉体内核。沈从文苏醒地看到在偏僻的质朴乡土天下里，统统都面对着应战和毁坏，“僧人、羽士、会员……人都仿佛为统统名分而生 存，为统统名词的迎拒弃取而保存”，“乡村所保有的那点耿直素朴的情面美”也“险些将近消逝无余”，对此他感应一种痛苦的悲惨。但他从不大呼大呼，大概把本人的愤慨化成血泪装点在作品当中。相反，他只是安静冷静僻静地叙说，不阐发，只画“画”，以至在表示一个疾苦魂灵的时分，偶然还“故意作成村落诙谐”。他说，“应竭力避去笔墨外表的热忱”，“写人类疾苦是用浅笑表示”，但是在那质朴的笔墨中却隐伏着作者激烈的疾苦之情，构成一种含笑下深远的悲痛的内涵旋律。《柏子》次要形貌海员柏子花净冒人命风险挣来的心血钱，与其相好的相会局面。作者以赞扬的笔调形貌了这类粗鄙情爱中那充满的性命的美和热忱，称道他们爽快而热诚的美的兽性。可是，作者也看到这类情爱在贫困和愚蠢的挤压下，变得扭曲而畸形温馨一千字散文。在《柏子》末端，作者写道：“柏子从跳板上摇摇摆荡上过两次岸，船就开了”。没有任何感慨，平白朴实地叙来，可是却使人感应那赞扬笔调的背后，活动着深厚的悲痛和怜惜之音。

　　正如前人所言：“女人如水”，看到水，让人不由遐想到女子的那份柔情，“水”培养了沈从文，受水灵性的感化，沈从文笔下的女子多柔情似水，像《边城》里的翠翠，《萧萧》中的萧萧等……在她们身上，更显出女性的柔情、令怜爱的忧愁。汪曾祺对女性的优美也有共同别形貌，像《大悼记事》中的巧云：“眉黑如鸦翅，长如鬓脚。眼角有点吊，是一双凤眼。”《受戒》里的小英子的小脚“脚掌平平的，脚根细细的”，可在作者笔下，就连她看似伟大无奇的小脚也充溢着女性美的身分。

　　沈从文和汪曾祺在体裁上配合表现了小说散文明的叙事气势派头。沈从文的小说重视构造的规划散文日志100字阁下三年级上册怎样写呀，但并未定心摆设，小说中的人物、情节，根据天然的方法展开，并走向了一定的终局。由一条浅在的线索来穿引，从开端到终局的全部历程，都是天然的开展，具有一种不成顺从性。汪曾祺秉承了其师沈从文的小说创风格格，并有所开展，汪曾祺的小说也具有散文明的特征，但他更重视写人物，重文气有画意。在沈从文的小说中，有许多文章像是抒怀散文，以至有的像散文诗，综观沈从文的作品，不管是叙说办法仍是构造摆设，不管是细节处置仍是整体规划，都足显功力，他的影响在中国当代文学史也是无可替换的。汪曾祺作为沈从文的自得高足，他担当了其师沈从文的创作伎俩，在乡土小说的创作中较着地淡化故工作节、淡化人物性情的描写、淡化构造交接，使得其乡土小说多具有散文明的偏向。《边城》和《受戒》这两篇作品均以官方常人小事为创作素材，感情平平内敛，故事简朴洁净，都没有风云荡漾的时势，有的只是基层公众的伟大糊口，没有跌荡升沉的故工作节和大起大落的人物感情，有的只是行云流水般的天然、安静冷静僻静、安定。正如汪曾祺所说：“我的作品所存眷的常常是小事，糊口的一角落，一片断。”[3]作者所寻求的不是深入，而是调和。