散文日记100字左右三年级下册怎么写呀散文的特点有哪些

　　文章的情和景融为一体，统统景语皆情语

　　文章的情和景融为一体，统统景语皆情语。除间接的抒怀外，那风景形貌中更包罗了作者的密意，作者歌颂故国国土的绚丽秀美，但更深厚的是文中浓浓的乡愁和对故国同一的渴盼。本文揭晓于1987年，当时香港还没有回归，作者站在他那似家非家的阳台上，望着“的莽莽苍苍”，一定会意平气和，出格是末端处的语句，“湘云以后是楚烟，山长水远。五千载与八千万，全在那边面……”那边面是甚么呢？我们似乎感遭到了作者那颗跳动着的心，那种爱乡，思乡，想回到故国度量中的急迫表情，由此带给读者的也是豪情上的激烈共识。假如我们再看看他的那首《乡愁》，就更能感遭到他那一以贯之的思乡情怀。全文不着一字乡愁，却到处是乡愁。

　　《沙田山居》浓墨重彩地描画了居室周围海水群山变化多端的风光。描画“千亩蓝田”的海，“禅机深藏的高僧，随便不启齿”的山，“黄铜烧成赤金又化作紫灰与青烟”的朝霞，“洋溢”的云烟雾气，“怒吼翻滚”的风，和火车的轰鸣。作者布满隧道来，最初以诗句末端，与开首相呼应。可谓光景与人相看不厌。在作者密意款款的笔触下散文的特性有哪些。山川似人、山川更亲人。拟人化的言语品格到达了禅宗“去留无踪”的化境，因此。“问余何事栖碧山，笑而不答，山曾经代我答了。实在山并未答复，是鸟代山答了，是虫，是松风代山答了”。山还可所以高僧，山亦可所以村女，在山的厚重里还埋伏着的躁动和不安。而当云烟漂渺时。山又成了可与作者携手的仙人！在此，人山坐忘，融为一体。全文以“站在阳台上看光景”为线索，将差别美景尽揽胸中，谋篇规划，天衣无缝，这也为文中详尽的形貌和充实的表示供给了坚固的根底，胜利地表达出作品主题和作者那份乡愁。

　　①“站在台上的，固然也是他本人，最少是他很多本人中的一个，谁人本人为他博得很多掌声，很多笑靥，很多眼睛的突然发光。”

　　择要：余光中师长教师写了许多散文，读在这些散文，细细品来，能感遭到一种声之美。声之美表示的是一种跟音乐类似的韵律美，这类美次要体如今韵律的调和美、修辞的使用、是非句的使用之上。

　　[3]张静，郑远汉.修辞学教程（初版）[M].郑州：河南教诲出书社，香港：香港文明教诲出书社，1989.9：64.

　　读《听听那冷雨》还能够感遭到余光中对散文艺术的多方面探究。他勤奋开辟散文“可读性”的范畴。为此，他非常留意词语的音韵美，化古求新，别开生面。叠字叠句的用法在他笔下炉火纯青了，让人一看便不由吟哦。余光中对李清照的词风是偏心的，“雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，则远而近，悄悄重重悄悄”，这句话师承《声声慢》，但他更重视的是在担当根底上的开展。这句，“比如平空一个‘雨’字，点点滴滴散文的特性有哪些，滂滂沦沦，淅沥淅沥淅沥，统统云情雨意，就仿佛此中了。”叠字连缀，亮相、静态、声响三番俱出，把“雨”字的质感写活了。别的，《沙田山居》大批的叠词的使用也增强了言语的节拍感：灿灿、姗姗、碧湛湛、黑沉沉、莽莽苍苍、零寥落落、远远近近、朝朝暮暮等。如许的例子，不堪列举。善用叠字，“诗化”散句，仿佛也可称作 “余光中征象”，读起来有醉人的神韵，那巧构的谐音辞格又毅出连续串的遥想。再如“即便有雨，也隔着千山万山，千个万伞”一句，“山”、“伞”湘谐，借喻妥当，寄寓着无尽的忧思与遗憾。桐城文人“因声求气”的概念，在余光中的散文里获得的印证和开展。

　　余光中是中国当代出名的墨客、散文家。本籍福建泉州，生于江苏南京，前后就读于金陵大学外语系，厦门大学，后又随怙恃赴香港，时期展转赴台，就读于大学外文系。大学时期曾与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社。结业后又到美国粹习，回到后历任诗大、政大、台大及香港中文大学传授，现任中山大学文学院院长。

　　③“有一把梳子，要收割他的削发。一柄剃刀，要刈尽他忧烦的髭须。几百亩的稿纸，要派克二十一去开垦。”

　　他是把本人融进了天然，抛开了世事的冗杂，找到了一颗的心。从浪迹海角到誉满中外的人生轨迹与心路过程，集合展现了余光中散文创作的多方面的艺术才调。这些散文漫笔，叙事抒怀谈论独树一帜，旷达，叙事精当，思绪坦荡，情面练达，常识广博，读来美不堪收。

　　《听雨》的诗性，更多地表如今作品的言语方面。余光中在《剪掉散文的辫子》一文中提出缔造一种“当代散文”的新体裁，而且提出“弹性”“密度”“材料”三个审美尺度；此中“材料”是对散白话语的请求。“它是指组成全篇散文的个体的字或词的品格。这类品格险些在天赋上就决议了一篇散文的兴趣或地步的上下。”能够说，他在《听雨》中停止了言语“材料”的尝试，因为这类尝试而使这篇作品具有了诗性的品格。详细说来，表如今以下几个方面：第一，使用典故。全文用了30多处的典故。此中大大都暗将现代诗文的词和句活用，既不说明出处，又不加引号。比方：“回到台北，众人问起，除笑而不答心自闲，故作奥秘以外，实践的印象，也不过山在虚无之间而已。云雾旋绕，山隐水迢的中国光景……”这段话中心别离活用了三位墨客的诗句：李白的“笑而不答心自闲”（《山中问答》“问余何事栖碧山，笑而不答心自闲”）、白居易的“山在虚无缥缈间”（《长恨歌》“忽闻海上有仙山，山在虚无缥渺间”）、杜牧的“青山隐约水迢迢”（《寄扬州韩绰判官》“青山隐约水迢迢，秋尽江南草未凋”）。活用典故，付与作品的言语以深沉的文明秘闻与儒雅的神韵，这给读者预留了丰硕的审美空间。第二，使用欧化句式。如“雨在他的伞上这都会百万人的伞上雨衣上屋上天线上雨下在基隆港在防波堤在海峡的船上，这季雨”“雨……也下在四川的秧田和蛙塘下肥了嘉陵江下湿了布谷咕咕的叫声。雨是潮潮润润的音乐下在盼望的唇上舐舐那冷雨”。如许的欧化或准欧化的句式，时而在作品中呈现余光中散文，是为了夸大诗情的激荡大概曲衷缱绻，有如京剧的拖腔，使感情的抒写衬托得非分特别的充分与丰满。第三，叠词的使用。如文章开首：“……先是料料峭峭，继而雨季开端，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮，地湿湿，即连在梦里，也仿佛把伞撑着。”五处叠词形象地形貌着春雨的“绵绵”，衬托着作者“乡愁”的缘起。如写听“暴雨”：“滔天的暴雨滂滂沛沛扑来，微弱的电琵琶忐忐忑忑忐忑忑，弹动屋瓦的惊慌腾腾欲掀起。”这里三处用叠词，把听暴雨的觉得写得传神细致，把心里的凄楚也衬托得恰到好处。大批叠词在《听雨》中很好地起到形貌觉得、表示心境、整合言语音乐性的感化。

　　偶然，作者也排挤个把长句，但不负担，似乎如歌的行板。他特长的仍是让短语、短句整齐腾跃发生出珠落玉盘的结果，读这句便知此说不谬：“听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧余光中散文，那冷雨。”不只可诵几乎可唱了。人们获得了启迪：诗句要有节拍，散句也要有节拍；而这节拍千变万幻，调理恰当即是艺术。

　　拟人、比方、排比等修辞伎俩的利用让风景都有了灵性，给人以丰硕的设想与美感。“海被风吹成了千亩蓝田，无数的百合此开彼落”、“山谷是一个爱音乐的村女”、“我登上讲坛说道，烟云都穿窗探首来旁听”、“马远夏圭的长幅横批，任风吹，任鹰飞，任渺渺之目伸展往返”等等，从全文看，作者完整把笔下的风景看成有感情的人来写，表示它的喜、怒、哀、乐，我们似乎感遭到了作者那份人与天然对话的热诚，那份高兴，那份浏览，那份歌颂，那份眷恋，一切风景都眽眽含情，布满了，难怪作者深化此中，纵情享用。

　　再看看余光中散白话语的“材料”，根据余师长教师的说法，所谓“材料”，就是“指组成全篇散文的个体的字或词的品格”。（《剪掉散文的辫子》）。请看他在《南太基》一文中是怎样将“风”写的质地无形的：“仍有十几只，跟随船尾翻腾的白浪，偶然急骤地爬升，争啄水中的食品。怪不幸的芭蕾舞女，黄喙白羽，干净并且窈窕，正伸开遒劲有力的同党，循最轻灵最优美的曲线，在风的背上有节拍地滑冰。风的背很阔，很冰。风的舌有咸水的腥气。乌衣巫的瓶中，夜，愈酿愈浓。北纬四十一度的洋面，仍有一层翳翳毛玻璃的甚么，在抵御漆黑的解冻。”先是用“海鸥”来写“风”，乍看起来是写的“海鸥”，实在写的是“风”，“循最轻灵最优美的曲线，在风的背上有节拍地滑冰”写出了“风”的外形；风有“背”吗？风有“舌”吗？在余师长教师看来，风是有“背”有“舌”的。毛玻璃像风吗？夜的海面上的风确实像毛玻璃。余师长教师经由过程通感、比方和详尽的描画，把“风”这个无形的很柔的工具写得有型可感。再看看他在《丹佛城》一文的开首写到：“城，是一片孤城。山，是万仞石山。城在新的西域。西域在新的。新在一九六九年的初秋。你问：谁是张謇？一切的白杨都在风中点头，萧萧。但即便是新也不太新了。四百年前，仍是红番出没地，侠隐与阿拉伯火的军人纵马扬戈，吼叫而过。”写的风光是何等地空旷辽远，句式遣辞是何等地有气魄，“一切的白杨都在风中点头，萧萧”，句式共同，语气铿锵，神形兼备；余光中特别善于于动词的妙用，他能将得当的动词用在最适宜的处所，使作品布满奇思妙想，新意迭出。“我说：‘这里离河水仍是太远，再走近些好吗？我想摸一下河水。’”（《黄河一掬》）“一拉窗帷，那末一大幅皎白劈面给我一掴，打得我猛抽一口吻。”（《丹佛城》）“我们的白豹追上去，狠恶地扑食公路。远处的光景向两侧闪避。近处的光景，躲不及的，反向挡风玻璃迎而泼过来余光中散文，溅你一脸的草香和绿。”（《咦呵西部》）；余光中散文中利用得最多的伎俩之一是重复、排比，在他的每篇散文里险些都使用了词语、句子，以至是段落的重复。如“她来后，她来后即是后，和我同御这水晶的山河。她来后，必然带她来塔顶，承受孤单国臣民的喝彩，铜像和石碑的喝彩，承受两军铁炮溟溟的致敬，鼓角齐奏，鬼雄悲壮的军歌。她来后，必然要带她去那张公园椅上，报告她，他怎样坐在那椅上，读她的信。也要她去抚摩街角的谁人信箱，那是他一切航空信的起站。她来后，必然要带她去那家德国餐馆，要她也试试，那种冰人肺腑的芳冽，他想。她来后。她来后。她来后。……”这类伎俩的使用，不只实在地记载了作者其时心里的庞大感情，并且起到了很好地构造篇章、调和音节的感化，使作品具有诗的韵律，具有一咏三叹的修辞结果。

　　《听听那冷雨》是余光中散文中的代表作，这篇散文写于1974年，这个时分的余光中，其作品的气势派头曾经从笼统主义转向理想主义，对一些乡土题材开端浓墨重彩。这个时分的作者分开已超越二十五年，并且，人到中年，思乡的感情显得更加浓厚，由于汗青的缘故原由，此时的和的职员来往还不是很一般，那一湾浅浅的海峡，阻断了他回籍的路，却割不竭他的思乡之情。

　　这篇散文就跟他的那首出名诗歌《乡愁》一样，字里行间，流暴露一股浓浓的的乡愁，充溢着激烈的民族认识和爱国情思。同时，在艺术气势派头上，它就像一首诗歌，是布满音乐美的节拍。又大概说，它就是一首散文诗，每句，每行，都布满了诗的神韵，布满了思乡的感情。在春寒料峭的时节，一小我私家独然一身，走在这冗长的雨季，那种乡愁会显得愈加的浓郁。绵绵的春雨，浓浓的思路，淡淡的忧愁，转达出一个流落异乡者浓厚的孤单感和思乡之情。

　　《关山无月》中对水鸭的形貌，充实的表现了汉语音韵的美。密密层层、幽幽、一丛丛的叠词使用，使水鸭呈现的风光在作者脑海中呈现，密密层层阐明水鸭的数目许多；幽幽阐明水的颠簸大，直接阐明水鸭的数目多；一丛丛阐明水草富强，合适水鸭的保存情况。文中对水鸭的形貌用了白描和相比，“黑衣上面暴露白羽”写出了鸭子的外形，“头颈和身躯构成的姿势，以书法而言，介于行草之间。”这是一种比方拟，水鸭的体态相比成中的书法，进一步阐明了水鸭的身姿之美。在形貌凉亭时，如许写道“修建自己也朴直质朴，排柱与回栏井然可观余光中散文，面积也相称宽广，可容三四十人。亭底排挤，柱基却稳如盘石，地板铺得紧密而其实，走在上面，空铿铿的，触觉和听觉都很高兴。”[4]这里对凉亭的形貌寥寥几笔，却写出了凉亭的美。排柱与回栏写出凉亭大致的规划；三四十人的虚写，写出凉亭的面积很大；如盘石的比方，阐明凉亭的制作松散；空锵锵的拟声词的使用，写出走在凉亭的路上所缔造出音乐美；触觉和听觉给你一种设身处地的觉得。使用汉语音韵美，表现出散文的美。

　　①例是余光中在停止演讲时躲藏在心里深处的，想要去天然中与热诚的伴侣谈些实在的设法。面临着长远这些听众，他盼望那盯着本人演讲的不是像希腊神话中令民气悸的百眼兽，不是失了魂灵只追求获得演出兴趣的看者，但这在他看来仿佛是种苛求。双声词“模糊”读音上给人一品种似联绵词的觉得，而“恰当使用同声或同韵复叠的办法能够增加言语的音乐性，由于同声或同韵复叠如同音乐中的和声，能发生声响调和美”[31]，富有很强的音乐结果，与叠词AABC式的“隐约发痛”一同很明显地表现了作者绝望和肉痛无法的心思感情。②例中双声词“大方”，叠韵词“深厚”和“清闲”，和叠词ABAC式的“刻苦受难”一样如同一把大提琴徐徐流出的类似而消沉悲悼的几个音符，增强了作者对运气的无法，和对过往战乱年月回想的难过之情与疾苦之感。

　　一篇优良的散文，要惹起读者的共识，要到达应有的艺术结果，除要有别开生面的构想，有漂亮的言语以外，还要使用其他的伎俩，能够惹起读者各类感官的刺激，使读者如闻如见，如履其境，形成感同身受的结果。这也是散文的魅力地点，也能使散文具有惹人的魅力。余光中的散文化显深得其韵。

　　你会说，既然怕铅字为祸，为何欠好好收拾整顿一下，使各就其位，取之即来呢？不克不及够，不克不及够！我的回答是不克不及够。凡是有几本书的人，大要城市理解，理书是何等费事，同时也是何等耗损工夫的一件事。关于一个书白痴，理书是带一点回想的忧愁的。喏，这本书的扉页上写着“一九五二年四月购于台北”（当时你还没有大学结业哪！）那本书的封底内里，记住一个女友心爱的通讯地点（如今没必要记了，她的地点就是我的。可叹！可叹！这是幸运，仍是怅惘？）有一本书上写着：“赠余光中，一九五九年于爱荷华城”（作者曾经死了，他雄伟的背影已步入文学史。未来，我的女儿们读文学读到他时，有甚么觉得呢？）另外一本书令我想起一名好伴侣，他正在承平洋此岸的一个小镇上穷泡，良久不写诗了。打开这本红面烫金古色古香的诗集，不意一张叶脉毕呈枯脆欲断的橡树叶子，翩翩地飘落在地上。这是哪个秋日的鬼魂呢？那末多书，那末多束信，那末多叠的手稿！我来过余光中散文，我爱过，我落空――该是每块墓碑上都合用的墓志铭。而这，也是每位作家收拾整顿旧书时必有的感受。谁能把本人的回想收拾整顿分明呢？

　　恰是由于在遣辞造句上有丰硕的理论经历，余光中的散文才具有凸起的节律美和很强的音乐性。除此以外，余光中作为一个墨客对外界事物的敏理性想必是其散文具有音乐性的主要缘故原由。

　　余光中师长教师同时也是一名出名的爱国作家，他的暮年的作品除浓郁的乡愁以外，另有一种激烈的爱国情操在内里。新世纪以来，跟着的改进，师长教师曾不止一次的回返，去找寻那一段段的影象，一段段的根。

　　余光中说，“所谓‘密度’，是指这类散文关于美感请求的重量；重量愈重，固然密度愈大”。 “美感请求的重量”，明显是指他擅长使用布满奇句新语、高度紧缩麋集的言语，在必然的篇幅里为读者供给充足的美感震动。如：“陈腐的黄河，从史前的洪荒里曾经失落的星宿海里四千六百里，绕河套、撞龙门、过豪杰进收支出的潼关一起朝山东奔来，从斛律金的村歌李白的乐府里昼夜流来，你饮过量少豪杰的血，灾黎的泪，改正量少次道啊发过量少次泛涝，二十四史，哪一页没有你浊浪的反响？几曾见天下升平啊让河水终究廓清？”（《黄河一掬》），“从史前的洪荒里曾经失落的星宿海里四千六百里”这个体致的语句，实践上要表达的是“从史前的洪歉岁月里、曾经失落的星宿海里，走了四千六百里路”把工夫和空间紧缩起来，给读者塑造了一个宏大的美感空间。拔取“潼关”、“村歌”、“乐府诗”、“二十四史”等文明典故让人遐想到黄河的汗青文明沉淀，加强言语的厚重感。“浊浪”、“廓清”意象，明显有他多重寄义，两个反问把读者的考虑带向悠远。又如“白。白。白。白外仍旧是不分郡界不分州界的无疵的白⑴，那样六角的结晶体那样不寒而栗的精灵团⑵一英寸一英寸地接已往接成了千里的虚无⑶甚么也不是的斑斓，而新的雪花如亿万张下降伞⑷似地持续在下降，下降在洛矶山的蛋糕上⑸何处教堂的钟楼上⑹下降在人家电视的天线上⑺最初下降在我没戴帽子的发上⑻当我冲上街去伸开双臂险些想大嚷一声⑼成果只喃喃地说：冬啊冬啊你真的来了我要抱一大棒归去装在航空信封里⑽寄给她一种温顺的怀念斑斓的求救旌旗灯号⑾说我曾经成为山之囚后又成为雪之囚红色正将我围困。⑿”这段笔墨有个明显的特性：该断句时不竭句该加标点的不加标点，任由思想尽情汪洋，读来很有气魄，把“雪”写得淋漓尽致；连用12个意向，从差别的角度写雪，写出了“雪”的丰硕意蕴。余光中在《清闲游·跋文》写到：“我测验考试着把中国的笔墨紧缩，捶扁，拉长，磨利，把它拆开又拼拢，折来且叠去……”很明显，这里他是把写雪的笔墨“拉长”“拆开”，从而加强了他散白话语“美感请求的重量”。在余光中的很多散文中，他常常擅长使用设想和通感，有用地丰硕着作品的内在和韵致，开启读者的颖慧和体验，来加强作品的审美“密度”。他把“山”设想成“蛋糕”：“落矶山岳已把它重吨的沉雄和苍古成仙成为几两重的一盘奶油蛋糕”（《丹佛城》）；把“夏日”设想成“南瓜”，而“人”则酿成“蝉”：“当夏日懒洋洋地长着，肥硕而痴钝如一只南瓜，而他，清闲如一只蝉”（《塔》）；如“落月的昏朦中，树影屋影融成一片灰蓬蓬的温顺。”（《伐桂的前夜》），《听听那冷雨》这个标题问题就用了通感的修辞伎俩。

　　余光中平生阅历很是丰硕，其作品气势派头也是庞大多变。他晚期的作品欧化较为严峻，包罗《钟乳石》，《万圣节》等，带有西洋笼统的气势派头，忽视读者，离开理想的状况很严峻散文的特性有哪些。而且在晚期的诗歌论争和70年月中期的乡土文学论争中，他的作品都有这类激烈的偏向。70年月前期，他的思惟发作了改动，开端熟悉到本人民族寓居的处所对创作的主要性，开端把作品的笔触伸向了近当代，一些反响战役，乡土天然题材的作品开端呈现。《白玉苦瓜》，《在热战的年月》等就是这一期间的代表作。到了80年月当前，他又把诗笔“伸回那块“，写了很多动情的乡愁诗，那首出名的《乡愁》，就是对他这段期间的作品气势派头一个最好的解释。余光中从主意欧化，再到对乡土文学的浓墨重彩，显现了由西方到东方，从笼统到理想的改变，因此被诗坛称为“转头荡子”。

　　余光中师长教师的散文，读起来细细品尝，其散体裁现的是一种汉语音韵的美，它是一种声之美。声之美可所以韵律调和美，也可所以叠词、叠字、排比、比方、相比等修辞的使用，是非句的使用，构成一品种似于音乐的韵律美。

　　作者本人说过：“由于写诗，我散文颇靠近诗。”（《鸡犬牛羊》）这篇散文是诗性的。诗性起首表如今鉴戒蒋捷《虞佳丽・听雨》与戴望舒《雨巷》的意境，而且经由过程本人的缔造，用雨巷“听雨”的浮想连翩，把游子的痴心“乡愁”极尽描摹表达出来，这是诗的构想与诗的归纳综合。其次，如前所述，作者用墨客“冷雨”的觉得思想，并经由过程遐想和设想写本人在差别的工夫与空间里诗心的跳动；同时，叙事、写景、谈论、抒怀，都是“冷雨”的心思觉得，从头到尾、天衣无缝地融成凄迷伤感的情调，因此更有浓重的抒彩。

　　作者报告我们，雨不只可嗅可观，并且可“听”，能够感触感染其“美感”。但对现在的墨客来讲，他的觉得与在听秋雨的觉得差别，“更笼上一层凄迷”。由于他把“听雨”与他的流浪的人生阅历联络起来了。我们读《听雨》，天然遐想起戴望舒的《雨巷》，作者取了其《雨巷》的地步；也天然遐想起宋末元初的蒋捷的词《虞佳丽》（少年听雨歌楼上），余光中更多地是鉴戒了蒋作的情调。蒋捷，阳羡(今江苏宜兴)人。入元后,稳健时令,避难不仕，自号竹山。约莫在暮年写成此作，用“听雨”归纳综合本人的人生散文日志100字阁下三年级下册怎样写呀，曲写本人隐居山林的孤单与之痛。余光中对蒋词作了窜改，用“一打少年听雨……二打中年听雨……三打白头听雨……”，来归纳综合并抒写本人20多年来听“冷”雨的况味，是“冷冷的雨珠子串成”的凄迷，以至感应丢失。所谓“十年前”的“摧心服骨的鬼雨”的“丢失”，是指上世纪60年月文坛关于乡土文学与“当代派”之争，余攻讦以至进犯右翼作家及乡土作家，让人诟病至今。此事不为读者所知。作者命意于“冷雨”，把怀念凄迷的觉得，诗化为“风吹雨打”的流落人生，以致凝成“窗外在喊谁”的诗句。雨声，是母亲对流落在外的游子的召唤！雨声，也是流落游子怀念故乡的心灵之和声。这乃是墨客“乡愁”的最形象最活泼的诗性表达，无疑这个诗句，是全文的点睛之笔。

　　[1][4]吴洁敏，朱宏达.汉语节律学（初版）[M].北京：语文出书社，2001.2：90，99.

　　这篇散文写于1974年，也恰是作者分开25年的时分。当时正值文明大前期，海峡两岸的同胞互相隔绝与监禁，不只不克不及交往走动，并且不成通邮。我们了解《听雨》，必需捉住作者作为墨客的一种特别觉得。普通来讲，墨客的觉得是灵敏、火热、活动的，偶然以至是神经质的。而余光中写作其诗时的特别觉得，是固执地驰念家国的难过。而作者抒写这类觉得，很奇妙地捉住了一个特别的意象――“雨”，特别是捉住“听雨”时心里的痛苦悲伤觉得来表示的，因而组成了全篇扣动读者心扉的悒郁之基调。

　　甚么是“弹性”？余光中师长教师以为，“所谓‘弹性’是指这类散文关于各类语气可以兼容并包融和无间的高度及顺应才能。体裁和语气愈变革多姿，散文的弹性固然愈大；弹性愈大，则开展的能够性愈大，不至于迅趋僵化”。因而，在余师长教师的散文作品里，我们能常常碰到简约浑成的白话，有条有理的西语，密切天然确当代白话，这三者调和交融，构成了一种张力构造，既连结着流利的文言节拍，又显现出布满弹性的言语气势派头。如“坐在参天的老橡树下，任熏风拂动鬓发，宿醒中，听了一下战书琐零碎屑细细碎碎申申述诉说说的鸟声，声在茂叶深处排泄漱出。他历来没有听过那样好听的鸣禽，也从未像那天那末想家。他说不出是知更仍是画眉。鸣者自鸣。聆者欢欣赞赏地凝听。他坐在重堆叠叠浓浓浅浅的绿思绿想中。他信赖本人的发上淌得下沁凉的绿液。城春。城夏。草木何深深。泰山耸着。黄河道着。东方已有太多的悲伤。又何须黯然，为几个希腊太妹？”（《塔》）这里有白话词语的使用，如“宿醒中”、“鸣者自鸣”、“聆者”、“草木何深深”；有白话诗词的化用，如“琐零碎屑细细碎碎申申述诉说说”、“重堆叠叠浓浓浅浅”模仿李清照词《声声慢》中的文句；也有白话句式的使用，如“又何须黯然，为几个希腊太妹？”等，这些白话语体使言语显得高雅，表达豪情自在逼真。也有西语的是非互用，更有俚语的密切新鲜，读来感应是非句犬牙交错，节拍张弛有敛，调子轻重相间，由此完成了散白话语的多元且富有“弹性”。又如“雨，该是一滴湿漓漓的魂灵，窗外在喊谁”， （《听听那冷雨》）这里是一个倒装句与插入句。原意是“雨在窗外喊谁”，并插入了“该是一滴湿漓漓的魂灵”作为雨滴的比方。“窗外在喊谁”是倒装句，且既可解为“在窗外喊谁”，又可解为“谁在窗外喊”。云云歧义、倒装又兼拟人，增长辞意解读的兴趣与迷离的氛围。

　　“掉头一去是风吹黑发，回顾再来已雪满白头”，当游子返来，浓郁的乡愁已化为云烟，关于墨客余光中来讲，稳定的是他对中华民族和传统文明的眷恋，那是游子心中永久的思乡情结。

　　典故的使用增长了文章的深度。“重九的陶菊曾经两开，中秋的苏月曾经圆过两次了”，“住在山上，我亦非桓景，即便王粲也不克不及不下楼去”，这些典故都暴露了作者的心迹，“下楼去”做本人心中恒久想做的事，让故国早日完成同一，文章显得委婉，深厚，也留给读者深远的回味。

　　①例中作为典范漂亮的情况形貌，“湛湛”和“蓝悠悠”不只在画面上显现出阴沉干净之感，还在音乐节拍中给人一种反复与耽误之味，使感情绵亘不竭，使人沉浸此中。在歌曲《汗青的天空》乐谱中，有两个末节是 6 1 1 12 3 5 5 0 ， AA式与ABB式的叠词，相称于别离对应的1 1和3 5 5，很有言不尽之意。且“流”和“悠”压韵，有信手拈来便成趣的意味，更有实足的声韵之美，读来更觉余音绕梁。②例中一朵冷风中的孤莲将作者的思路牢固在这偶尔相遇的霎时，惊奇于它的孤单与固执，竟在此时节云云平静地在天然中保存着，大概想到本人的糊口近况，大概想到这人间的骚动，作者竟“怔怔而视”。这个词十分精确地再现了作者彼时的姿势、感情与心思，使人读之即深化其境。③例中作者回想年少因战役随母亲奔忙逃命，躲于梵刹中惧怕又恐惊的心思，“暗影森森”ABCC式有种笛曲中吐音略略平息却互相毗连的觉得，相似于《葬花吟》四末节中 1 - - 76 2 2 0 76 和 3 - - 63 2 2 0 62 中的76 2 2大概63 2 2，感情十分形象展示了出来，音乐豪情不自禁。

　　实在，余光中并没有失望，在此文以后的第18年初即1992年，终究如愿，回到了他求之不得的故乡家国。他回到哺育过他的“江南”的时分，他说过如许一段话：“我分开她时才二十一岁呢，再回籍时已六十四岁了：‘掉头一去是风吹黑发/回顾再来已雪满白头。’长江断奶之痛，历四十三年。大水成灾，却没有一滴溅到我唇上。这很多年来，我以是在诗中狂呼着、低呓着中国，不过是一念耿耿为本人喊魂。否则我真会魂不附体，被西潮淘空。”还说：“烧我成灰，我的汉魂唐魄仍旧环绕着那一片后土。”（《从母亲到外遇》）在他的诗《当我死时》中有如许的诗句：“当我死时，葬我，在长江与黄河之间，枕我的头颅，鹤发盖着黑头。在中国，最美最母亲的国家……”这些话能够作为“屋外在喊谁”的“互文”来读，也是《听雨》思惟内核最好的注释。

　　在富贵急躁确当代糊口中，有几人能静下心来听那疏雨滴梧桐，骤雨打荷叶的韵律，又有谁会敞高兴灵去凝听那急雨如瀑布，细雨如碎玉的寄意呢。余光中就从厦门的市井听到上古的皇天厚土，从牧童遥指的杏花村到美国的高高的丹佛他山，听出了“荡胸生层云”，听出了“伤略傍晚雨”的意趣，神闲气定的形态。

　　散文的美在很大水平上是因为富有节拍性，“不管韵文、散文仍是白话，只要使用漂亮的节拍表达思惟豪情，才气使言语阐扬最好的表达结果”[1]，余光中的散文便掌握住了漂亮的节拍与动听的旋律，用蓝墨水谱出了一首首天籁之曲。本文以散文《下流的一日》为例，从文中大批使用的双声叠韵、重字叠词和压韵状况，和排比和顶针等辞格的角度浏览余光中散文显露出的音乐之美。

　　与开首照应，墨客又从“听雨”的遐想与设想中回到“雨巷”的情境。他由雨遐想到“六角形的结晶体”雪花，由雪花又遐想到本人已经是白霜染发。“二十五年，没有受故土白雨的祝愿，大概发高低一点白霜是一种变相的自我抵偿吧”，他神回梦游故土家国，万般无法而早生华发。连用“一名豪杰，经得起几次雨季？”等三个问句，重复夸大“他”已等候好久，很遗憾地说：“厦门巷走了二十年与影象等长”。这是痴情墨客心欲回归的苦思、苦恋、苦苦等候。什么时候可以胡想成真？接着把他的期盼，形貌成一幅心思觉得的画面：“他”行吟在长街短巷中，无瓦的公寓在等他，一盏灯在等他，“收拾整顿青苔深深的影象”在等着他……弦外之音，说的是另外一种踏上故土的等候：云云每天、月月、年年、春去秋来、年复一年梦回神游，这是一个既没法完成又挥之不去的“望乡”的梦。何如一个“愁”字了得！“前尘隔海。古屋不再。听听那冷雨。”作者用这三句话完毕全文，把梦碎难圆、此“梦”绵绵无绝期的痛觉写到了极致。

　　《下流的一日》中使用了多处顶针，同时隐含了很多比方，十分形象地转达了他话语中的深层寄义，有很强的音乐性。①例在上文有所阐述，是地道光景的漂亮形貌，画面豪情不自禁，配之顶针伎俩的利用，肩摩踵接，如动听的乐曲流入人的心底。②例中是作者在演讲时觉察的一双年青的眼睛，水是灵动的＼自在的，不受情势束厄局促的，使用顶针既凸起了作者对这双眼睛的倾慕之情进一步加强，又表现了作者安静冷静僻静安稳的保存形态，年青的日子曾经已往，一样的感情也是回想，相似于小提琴在温顺地低语，感念那曾经走过的芳华。③例中的天然平息大抵遵照了首尾相接的法例，在乎思上一层一层递进，一点一点生发，十分激烈地表达了作者对理想的戏化与挖苦意味，使感情顺着节拍一步一步发作，相似于歌曲《鸿雁》中前两句 3 16 5 - 5 6 1 6 - 6 53 12 53 22 2 - - ，具有前后承接、音不竭意不竭情亦不竭的美感。

　　同类语或近义词的连用在文中也不乏见。“不外说到广义，他一样也是广义的江南人，常州人，南京人，川娃儿，五陵少年。”一会儿扫过万千山川，风情，一五一十。再看这句；“上的秋日，天论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听去总有一点苦楚，凄清、凄楚。于今岛上回味，则在凄楚以外，更笼上一层凄迷。一字之别，鞭辟入里。

　　顶针，普通后一句或后一节的首字为前一句或前一节的尾字，首尾相接，句意相连，发生奇异的声响结果。

　　“当我死时，葬我，在长江和黄河之间，枕我的头颅，鹤发盖着黑土。在中国，最美最母亲的国家，我便安然睡去，睡整张”。在墨客余光中的诗歌的字里行间，到处流淌着一股浓浓的乡情，一缕淡淡的乡愁，那首出名的众所周知的《乡愁》，《听听那冷雨》亦如是。

　　墨客的思路旋即又从觉得的如今时跳到觉得的已往时。将的雨情雨景，与在美国落基山和溪头山的情形停止比力。美国西部的落基山虽美，但旅居异国，觉得它短少中国诗词里“荡胸生层云”或是“商略傍晚雨”的意趣，也没“雨意迷离”的情调。的溪头山虽美，但作为“江南”人移居异乡，只能有“在白茫茫里和溪头诸峰玩捉迷藏的游戏”的觉得。在墨客的觉得里，美国不如，又不如的家国。“云缭雾绕，山隐水迢的中国光景，由来予人宋画的神韵。那全国或许是赵家的全国，那山川倒是米家的山川……”这里作者又一次谈论中国文明传统，借说山川说绘画说“中国光景”，抒写25年久别“江南”故乡的眷恋，和写作当时隔海“望乡”的难过与隐痛。

　　从古至今，作文经常使用句尾压韵的方法使浏览更顺畅，不只到达了作者所要寻求的传情达意之效，并且使读者对下文发生了响应的浏览等待，恰是由于“压韵是使句子构成声韵律节拍周期的主要手腕，它使句与句之间构成了同音色与异音色相间来去的韵律美”[4]，以是大批的压韵方法的利用，令余光中的散文显现出天然而然、鬼斧神工的共同美感。当代诗文中，常有的压韵方法有随韵、抱韵、排韵、交韵等，差别的方法所表达的结果也各有不同。①例中“天”和“蓝”，“金”和“品”，随韵的利用，前后压了两个韵脚“an”和“in”，转韵恰是制止了一韵到底的生硬无趣。此处不惟一声音上接踵而行的次第美，并且有差别色彩在统一画面上的映托之美，听觉与视觉完善分离，组成了一幅理想与油画相融的好天美景，平静而又悠远的感情随之睁开。②例中所用的是典范的抱韵即压韵方法为ABBA，前后的韵呈环绕之势，从而发生肩摩踵接、回环来去的节拍之美。“上”和“光”，“砾”和“体”，前后压了“ang”和“i”两个韵，且句中是非句相间，犬牙交错，声韵律与是非律复合的美感，愈加活泼地转达出作者回想战役时的悔恨与孤单无言，在深层构造中也夸大对已往战役糊口的深思与对众人的惊醒之意，如同一曲消沉直击心灵的哀歌，一个个腾跃的音符恰是作者心中抹不掉的伤痕。③例中“义”、“璃”都压“i”韵，半途转韵“光”、“L”和“光”为排韵，都压“ang”韵，使整段话符合浏览美感，天然地如流水普通，徐徐活动，“i”韵脚明晰急促，似一个石子掷入潭中，豪情一步到位；“ang”韵脚较余味悠久，似山谷反响，或似钟声长鸣，豪情悠悠然。此处感情丰硕，节拍快慢和谐，具不足光中独具特征的气势派头。

　　总之，使用典故、使用欧化句式、多用叠词，为《听雨》增加了诗性，这是余光中在言语上与普通散文家殊异的风格；细细体会，表示了作者诙谐的机警，从中能够体会作者一向的诙谐气势派头。不外这篇散文因写“乡愁”，所表示出来的只是淡淡的诙谐。从上述言语尝试的三个方面，我们能够管窥余光中散白话语本性气势派头之一斑。

　　本书精挑细选于作者六十年间散文创作各个期间的次要代表作，包括了最早揭晓的《猛虎与蔷薇》、《石城之行》和《西湾夕阳圆》《八闽归人》等8篇散文新作。本书共分7辑，小品与长篇兼备。其间既有细致理性的诗意情丝，也有神游的哲理考虑；有对故土、亲人的魂牵梦萦，也有对温馨家庭糊口的活泼形貌；有对艺术和浏览的亲身感悟，也有对良师良朋的深切思念，另有追想天下各地风土着土偶情的多彩纪行。团体、多样的编选勾画出了这位活泼在今世华语文坛的文学巨头的人生轨迹与心路过程。

　　他还把雨付与灵性，以为雨不单可嗅、可观，更能够听。 听雨就像读雪一样，要持有悄悄的心态去品，要存心灵去感知，要有一颗湿润的魂灵和雨共舞。

　　右手诗歌，低吟乡国愁情。左手散文，溯游江山梦影。天下文艺类优良脱销书奖、华语文学传媒大奖赛年度散文家奖。最具威望的余光中散文集，脱销十年收藏留念。《壮哉江山》《不流之星》《我是余光中的秘书》《戏孔三题》《失帽记》《另外一段城南往事》《西湾夕阳圆》《八闽归人》八篇新作首度支出。

　　作品开首就用诗的夸大，写道：“惊蛰一过，春寒加重”。的春季特别是在惊蛰以后，天气老是比力和暖的。作者却感应“春寒”并且“加重”，明显这完整是夸张了的墨客的客观感触感染。“春寒加重”的缘故原由是雨季的“雨”，是躲不外的“潇潇的冷雨”，在内心的觉得则又是“潮润润的”。而这类“冷”与“潮”的觉得，既是“全部中国整部中国的汗青不过是一张口角电影”的沧桑感，更主要的缘故原由，是分手故乡的乡愁。墨客明显白白地说，这“冷雨”的觉得的天生是由于“二十五年，统统都断了……”；是由于“大暖流从那块地盘上（故国）弥天卷来，这类酷冷吾与古分管”；是由于感触感染这“古”扫来的“酷冷”的雨，“也算是慰藉渴念之情”，故而感遭到的是“冷”。固然用诗的夸大，夸大了对雨的“冷”的觉得，但这类夸大的夸大，却重复表示出墨客心里的实在：即对故乡缠缱绻绵的思念，和挥之不去的那种凄冷潮润的痛觉。（原作被删的第二末节，最少表达了两层意义：第一，重复交接墨客――“他”，在金门街到厦门街回家的路上，期望狭长的小路“永久延长下去”；作者间接点明“他”的乡愁：“他是厦门人……他一样也是广义的江南人，常州人，南京人，川娃儿，五陵少年……但是改日思夜梦的那片地盘，终究在那里呢？”）

　　《听听那冷雨》一文中，表现出的是一种韵律调和美。“比如平空写一个雨字，点点滴滴，滂滂湃沱，淅淅沥沥，统统云情雨意，就仿佛此中了。”“上的秋日，不管是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听去总有一点苦楚，凄清，凄楚。”“雨打在树上和瓦上，韵律都洪亮可听。特别是铿铿敲在屋瓦上，那陈腐的音乐，属于中国。”[1]这些对雨声的形貌不管是哪种，都让读者感遭到了韵律调和美。点点滴滴、滂滂湃沱、淅淅沥沥等叠词的利用，不只给文章平增了共同的文彩，同时也加强了文章的音乐感，读起来朗朗上口，给人一种醉人的神韵。在这雨带来的韵律调和之美中，也写出了作者的感情。“苦楚”孤单热闹；“凄清”苦楚悲凉；“凄楚”悲戚难过；既写出了风景苦楚而恍惚的形态，也写出了豪情的更进一步，层层深化，更表达了在凄迷中有一种怀乡之痛包含此中。

　　“恰当地使用重字叠词和双声叠韵，能够和谐调子，使言语节拍感强，加强言语的形象性和音乐性”[2]，余光中的散文和他的诗歌一样，都在用词方面很是讲究，词语中音色异同相间，构成一种回环来去、回味无量的声韵之美，在凸起表达感情的同时，十分明显地表现了他作为墨客敏感的特质。

　　赴台以后，余光中传授将本人沉郁而又浓郁的思乡之情，倾泻于他的诗，此中作于上世纪60年月“乡愁是……是邮票……是船票……是宅兆……是海峡”的《乡愁》，即是最出名的一首。厥后，歌手杨弦将他的《乡愁》《乡愁四韵》《民歌》等8首诗谱曲传唱，今后，余光中以“乡愁墨客”驰誉海表里。同时，他还写过许多思念故乡的散文，《听听那冷雨》（以下简称《听雨》），则是其“乡愁”散文的代表作。在解读作品之前，必需阐明的是，选入中学语文讲义的此文文本，对开首的部门与末端的部门，编者别离作了删省，两处加起来约千余字。笔者并差别意随便删省余师长教师的作品。（据笔者所知，中学语文讲义里除鲁迅作品外，都有差别水平的删省或笔墨的窜改。）删省后，对了解与浏览此文几有必然的影响。

　　[2]郭怀玉.游走在曹禺研讨的边沿（初版）[M].郑州：新华出书社，2011.6：152.

　　读余光中的作品，有的短到数百言的小品，有的长逾万言，有的地道的抒怀，有的夹叙夹议，有本人出版的叙文，另有彻彻底底的论文。此中的散文诗兴不浅，而批评文章文情颇浓。最喜好的是那篇《听听，那冷雨》，写的是“惊蛰一过，春寒加重”的冷雨。这《听听，那冷雨》中师长教师把雨比作是女性，且最富于理性。看看那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨。舔舔吧，那冷雨。”一吟一唱把诗的律动引入。

　　古诗有云：“胡马依冬风，越鸟巢南枝”（《古诗十九首・行行重行行》）；“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”（陶渊明《归故乡居》）：说的是人的外乡性。人的个别，只要糊口在哺育他的故乡上，才气得到天然、风俗、文明、品德肉体上的绝对自在。从实际上看，人的外乡性，是人的兽性中的至性之一；当一小我私家分开他的故乡或故国以后，就分开了哺育他的天然情况与人文情况，就天然会发生流落感与孤单感，这就是“乡愁”。不外漂荡台岛的余光中作为传授予作家，与常人比力，与一些流落外洋的同胞作家比拟，却又表示得很另类。他不只激烈地依念他的故乡，并且很固执地眷恋故国的文明传统与人文肉体；跟着工夫的推移，他的“乡愁”不是逐步稀薄而是日积月累，故而“一念耿耿为本人喊魂”。惟其云云，这篇散文里作者所表示出来的“乡愁”就非分特别的激烈。归根结蒂，他在“听听那冷雨”的感情宣泄当中，固然凄迷、难过、悲伤，但是活动着的倒是“汉魂唐骨”的爱国主义的音采。

　　③“这是一座新型确当代修建，设想人的档次明显偏向纯洁主义，那样豪迈地大批利用玻璃，引进险些是众多的光。真的，当代修建是雕塑的耽误。整座校舍像一颗安然开放的心，开向天光。”

　　余光中曾在文章中写道：“烧我成灰，我的汉魂唐魄仍旧环绕着那片厚土。那无量无尽的祖国，四海流落的龙族叫她做，勇士登高叫她做九州，豪杰流浪叫她做江湖。”他说：“这很多年来，我以是在诗中狂呼着、低呓着中国，不过是一念耿耿为本人喊魂。”他的办公室在台北时也靠海，不外是靠着东海岸，我看着承平洋有甚么意义，看美国有甚么意义。这或许是天意，如今我凭窗而立，即可直视海峡西面，虽然身在，我能够远望劈面的香港，能够平生守望着我的。”

　　接下来的5―11节，是全文写“听雨”的主体部门。写墨客本人平生“听雨”的酸楚觉得――那种“窗外在喊谁”的凄迷。

　　当墨客不由得收回“窗外在喊谁”的抒怀最强音以后，以下关于“听雨”的各色各样，都是写墨客心里凄迷的觉得。抒怀散文偶然就是如许，外表上叙事谈论或形貌情形，都是“王顾阁下而言他”，曲写着言外之意。余光中不管写忆念中的“听雨”，仍是长远的“听雨”，也是云云。借王禹建竹楼听雨说事，实际上是说本人的神驰，期盼着回听那“陈腐的音乐”。――这是对照本人心里的落漠孤单。在青少年时期“听雨”的影象中，用视觉感触感染“听雨”，“她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的黑键啊灰键”的觉得，是“一种消沉的慰藉”。――这曲直写本人心里的昏暗难过。在初到台岛时所寓居的日式古屋里“听雨”，大概是黄梅雨的“湿黏黏”侵到“舌底，心底”；大概是台风台雨向他的矮屋“重重压下”，或是雷雨夜感触感染“一通又一通”的“羯鼓”；大概是江南的雨下遍了江湖桥船，下在四川下湿了那边的“布谷咕咕的叫声”，是“回想的音乐”。而写作当时，台北的雨，由于遭受无瓦无树的“公寓时期”，曾经没了雨的“音韵”，成了“口角的默片”。――这些清楚是指东说西，反衬身处他乡心里的痛苦悲伤。孤单、难过、痛苦悲伤，因听雨乡愁而生；孤单、难过、痛苦悲伤，组成了“窗外在喊谁”的凄迷觉得的内在。

　　我不由自问，理想糊口中，终究该当是如何的立场？怎样才气连结一份沉着的心情？书中，师长教师用笔意报告我们：历来不要为他人的不了解而自怨自叹，而是要主动空中临人生的门路。这让我想起了一首诗，能够阐明了他处世立场的地步“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖草鞋轻胜马，谁怕？一衰烟雨任一生。”好一个“一衰烟雨任一生”，另有甚么常人俗事可以骚动他的内心呢?也只要如许才气有听雨的心情，有了听雨的心情，才气在任何风波眼前“任一生”。

　　余光中是出名作家，以当代诗享誉文坛，迄今已出书了十余部诗集，获得海表里分歧推许。余光中自称“右手为诗，左手著文” ，意谓散文成就不如诗。不外笔者以为，余光中散文的代价实应在其诗之上。在散文写作实际方面，余光中主意文章应理性、理性并重——即作家阐述情面世理时固应大白透辟，而在风景描画、情节叙说方面亦应新鲜活泼，不克不及一味以成语敷衍塞责，也不无能巴巴一味说理，只要在理性方面具有深沉功力，才算得受骗行本质的作家。组成散文美质的身分是多样的。而言语之美则不容疏忽。余光中的散文给人以清爽，温馨，天然之感。我小我私家最喜好他对风景的形貌，别开生面，具有共同的艺术魅力。

　　“腹有诗书气自华。”何如那些诗书泰半不在腹中，而在架上，架下，墙隅，以至书桌脚下。我的书斋常常在闹书灾，令我的太太、岳母和擦地板的下女顾而失望。下女每逢擦地板，总把架后或床底的书一古脑儿堆在我床上。我的岳母甚且几度发起，用秦始皇的办法来处理。有一次在台风时期，中和乡大闹水患，夏菁家里数千份《蓝星》趁波逐浪。待风息水退，乃发明地板上、厨房里、茅厕里、狗屋顶，以至院中的树上，或正或反，举目皆是《蓝星》。假如厦门街也有这么一次水患，则在我家，水患事后，必有更严峻的书灾。

　　余光中散文创作的实际集合体如今他二十世纪六十年始撰写的《剪掉散文的辫子》、《左手的缪思》、《杖底烟霞——山川纪行的艺术》散文的特性有哪些、《清闲游·跋文》、《我们需求几本书》、《散文的知性与理性》等一系列主要文章中。最应值得我们予以存眷的，该当是他在《剪掉散文的辫子》一文中所提出的、关于散文该当具有的“弹性”“密度”和“材料”的实际概念。

　　②“因而骄傲当中，又感应深厚的悲悼。他的诞辰就是如许：名义是登高望远，大方清闲，但脚下是不幸，是刻苦受难的大地。”

　　读余光中的散文，关于喜好古典文学的人来讲，则常有会意，时而颌首；关于启蒙于新文学的青年来讲，则知、美兼得，收获颇丰。固然，仔细者也会发明余文中亦有欧化句型杂陈其间，另故意趣。这表白在看待“民族化”的成绩上余光中既对峙主脑又不公允自囿，至于文中大腾跃式的遐想和具有当代气势派头的“情影置换”更能证实这一点。

　　余光中是一名墨客，他的文章能够说是诗化了的散文。作者如同拿着马良的神笔在绘着故国的绚丽江山，看那“最远的翠微淡成一袅青烟”，“山影阴森森睡去”，“千山澎湃的来势如压”，“掀翻海水，吐着白浪”等等，无不如诗如画。

　　这个时分连缀不竭的春雨，勾起的是作者那有限的回想。作者的思路飘的很远。从金门街到厦门，想到金门到厦门；从常州人、南京人、川娃子、江南人，到杏花春雨江南；从杏花散文日志100字阁下三年级下册怎样写呀、春雨、江南，到方块字和中国陈腐的文明等等，都跟着作者思绪的延长而不竭发作变革，在雨中交错成一片听觉、视觉、味觉、嗅觉等诸多觉得方法构成的共同地境，这不单加深了愈加深了作家思乡情怀的表达与表达，同时也获得了优良的艺术结果。再加上余光中从小就受过优良的古典文学涵养的陶冶，又承受了体系的文言文的锻炼，在创作中对句式的使用，对笔墨的操作把持，都显得游刃不足。是非相间的句式，双声叠字的节拍，严密的设想散文日志100字阁下三年级下册怎样写呀，更进一步衬着了散文的情味。

　　排比有身分的排比也有句子的排比，不异的情势，类似或逐渐递进的意义或感情，三个或三个以上顺次布列，构成节拍感极强的话语情势，加强言语团体的旋律美。①例中三个身分的排比，促进了感情的表达，作者极不肯做谁人本人，也不喜好谁人本人，那些“掌声”、“笑靥”和“眼睛的突然发光”恰是阐明本人是“驯兽师”的有力证据，此中隐含的深深的挖苦与有力感正与无魂灵的“百眼兽们”的表示呈明显的比照，颇具理想意味。②例中三个“……的日子”，作为一个墨客，余光中时辰铭刻重九的意义，此日不只是本人的诞生之日，仍是古今中国文人登高喝酒怀人之日，此处的排比，转达出作者旅居异乡怀念故乡、怀念母亲，但也为过往登高却为出亡为逃过大劫的深深哀思，云云庞大与难言的情素，尽含在诗中酒中菊花中茱萸中，言有尽而意无量。③例中为典范的句子排比，三句内容情势整洁齐整，层次明晰，便于传情，音乐感倍增。作者厌倦如许天天无停止的烦忧的糊口，文中还持续用了八个“由于”，和“告诉告诉告诉”词的重复夸大本人的讨厌感情，构成激烈的节拍。腻烦如许使人梗塞无一丝清新的风的多数会，反过来思索即是作者盼望糊口于一个布满故乡风与古典意味的小城，盼望返璞归真的糊口，想必这也是当下糊口中部门人的诉求。

　　②“上礼拜六他颠末一方水池，见一朵孤莲在秋天的金阳里抵御十月尾的冷风，不由立定了怔怔而视，直到他打出一个喷嚏。”

　　《德国之声》写到“醒于音乐固然差别于醒于乐音，况且那音乐来自钟声，一波波摇漾着舒缓与安静，给人中世纪的幻觉。一天就那样开端，老是使人欣喜的。德国很多小城的钟楼，每过一刻钟就当当OO声震四邻地播告工夫之易逝。”[2]它表现的是汉语独有的声韵美，一波波、当当OO等叠词的使用；音乐与乐音、舒缓与安静等词的对称使用，这些都加强了韵律美。音乐与乐音构成了比照，黄昏来自钟声的音乐，让人从一天的开端在舒缓与安静中渡过；那一波波让乐曲轮回，其舒缓与安静渐渐传向远方。钟声来自钟楼，在德国如许的钟楼有许多，天天黄昏钟声城市定时响起，日复一日，年复一年，工夫就在这钟声中渐渐流逝。“有树就有鸟。树，是无言的祝愿，鸟，百啭千啾，即是有声的颂词了。绝对的沉寂不免单调，若添三两声鸣禽，便眽眽有情起来。”[3]拟人是汉语声韵中的修辞伎俩之一，树、鸟自己不会有甚么特别的寄义，在这里，余光中师长教师付与了它们特别的意义。树成了无言的祝愿，鸟的啼声是颂词；在沉寂的时分，鸟的啼声能够成为一种独有的乐曲，为沉寂增加情调。

　　墨客在说出“冷雨”觉得的启事以后，其思路与神魂一下梦回到“杏花。春雨。江南。”的家国。这个诗企图画的观点出自元朝虞集的《风入松》：“为报师长教师归也，杏花春雨江南。”作者用这个典故，抒写他深厚思恋哺育他的“江南”的游子之情。“只需仓颉的灵感不灭斑斓的中文不老，那形象，那磁石普通的向心力一定长在”，“太始有字……回想和期望便有了依靠”，“打开一部《辞源》或《辞海》……而一入‘雨’部，古神州的天颜一成不变，便悉在望中……”在这些追溯中汉文明根源的背后，实在发抒的是作者的怀念之情。厥后，余光中说过，在的游历也使他愈来愈发明，他的乡愁是对中华民族的眷恋与密意。“我厥后在写了许多诗，一会儿写李广、王昭君，一会儿写屈原、李白，一会儿写荆轲刺秦、夸父每日。我忽然意想到，这些都是我深沉‘中国情结’的表示。”唯其有着炎黄子孙的文明基因与心思定势，以是在他觉得“冷雨”的时分，墨客天然环绕着“雨”的文明意蕴而浮想连翩，在内心千遍万各处呼叫招呼着贰心中的“江南”。

　　《桥跨黄金城》在写长桥古堡时，写到“河乃工夫之隐喻，不舍日夜，又为逝者之别号。但是逝去的是水，不是河。自其变者而观之，河乃工夫；自其稳定者而观之，河又仿佛永久。桥上的人观而不厌，或许就是这逝而犹在、常而恒迁的性命散文日志100字阁下三年级下册怎样写呀。”[5]这一段的形貌，带有古文的神韵，夹在散文当中，有一种韵律之美，从而使对河水的形貌，增加了工夫似河水流逝普通易逝的慨叹，这就如孔子所说：“逝者如此夫，不舍日夜”。

　　余光中的散文除在用词和压韵方面富有节律之美外，在辞格的使用上也丰硕多彩，好比排比、重复和顶针等，愈加详细地表达了作者心里的话语与感情，从而发生了使人意想不到的音乐美感。

　　《山盟》中有一段写景的画面：“山，在那上面等他余光中散文。从统统历书从前，峻峻然，巍巍然，从五行和八卦从前，就在那上面等他了。树，在那上面等他。从汉时云秦时月从战国的鼓声从前，就在那上面。就在那上面等他了。虬虬蟠蟠，那原始林。太阳，在那上面等他。”写山和树的时分，觉得有些像排比，读起来以为需求用有气魄的腔调，实在不消，用漂亮的腔调会更好；这段形貌，有长句，也有短句，整齐参差，读起来觉得像是音乐，长句是陡峭，短句是大概是低谷。接着前面写到了原始林、太阳，没有甚么违和感，就像音乐中的末端，一曲完毕，留给你一个设想的空间，每一个人都有本人心目中的画面。

　　经由过程对这几篇散文的浅析，感遭到了声之美的魅力地点，与此同时，笔墨当中的韵律美也体如今此中。余光中师长教师的散文值得细细品尝，存心感触感染。

　　第3节写墨客对“雨”的独有的觉得。诗与散文作为抒写自我最间接的文学文体，经常在文本里表示出作者很幽曲的思想举动与很奇妙的心思变革。当墨客在神游故乡家国的“江南”以后，再从头回到长远的“雨”的时分，――他在高雄（在高雄住13年），踯躅于从金门街到厦门街迷宫式的雨巷里，心头涌起的那股神游故乡故土的温热，使感情也变得温热了。他手中的笔也突然变得温热了：“听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨。舔舔吧，那冷雨。”诗普通的明快短句中，充盈着欢欣与愉快的情韵。最凸起的，是把长远的“冷雨”，比方成“最富于理性”的“女性”。女性是斑斓的、阴柔的、多情的，因此也是着墨客把春雨当做女人当做母亲（作者在《从母亲到外遇》一文中说过“是母亲，是老婆，香港是恋人，欧洲是外遇”）去动情去感触感染的：从视觉上觉得，是“空蒙而迷幻”，是迷离惝恍的美；从嗅觉上觉得，“有一点点薄荷的香味”，是清爽怡神的美；从味觉上觉得，是“草和树沐发后独有的淡淡土腥气”，是清醇本真的美。而此中破译“土腥气”的“或许地上的公开的性命或许中国层层叠叠的影象皆蠢蠢而蠕”一句，又委婉隧道出：墨客他站在台岛上，固然面临着的“春雨”，心底涌动的倒是中国墨客的“中国情结”的觉得，明显，这是他爱国主义感情坦率的表露。

　　出名的社会学者费孝通师长教师曾在《乡土中国》中指出：“中国社会，从下层上讲是乡土的，乡土性作为中国社会的素质属性之一，决议了这个民族对地盘的正视与保护。”从这类意义上来说，他是一名有着浓厚乡土情结的作家。余光中固然生在中国，但厥后展转去了香港，厥后又到了，到了美国，以至更悠远的处所，这一去就是几十年。几十年的流落不定，几十年的衣锦还乡，化成了浓郁的，没法割舍的情思。作家本人已经无数次的说过，“环绕在我心头的如故是挥之不去的乡愁”，“我渐渐意想到，我的乡愁如今该当是对包罗天文、汗青和文明在内的全部中国的眷恋”。因而，作者暮年的作品带有深深的思乡情，是一种对人生阅历的一定反应，是一种理性的回归。那一段童年糊口的回想、那一片陈腐的文化，和流落不定，心无所属的诸多感触感染，是作者心中永久挥之不去的感情。