海派清口_海派清口和脱口秀的区别

相声的英文名称crosstalk、comic cross-talk，Talk Show，都是一个意思，所以，相声、脱口秀和所谓的海派清口都是Ch

郭德纲主持德云社年庆活动曲坛上，没谁能像郭德纲一样，热度不减，一火就是十六年，至今不衰近几年，郭德纲和德云社，不仅国内外的巡回商演取得巨大成功，而且，他和徒弟们，频频出现在各大卫视综艺平台上，圈粉无数与此同时，“郭德纲热”也带红了一批民间相声艺人，传统相声俨然一派复兴的景象。

但是，这种火爆只是一种假象，掩盖不了相声的隐含的人文精神的缺失，还为“主流”相声专家的攻讦落下了口实，这是郭德纲们的“硬伤”简而言之，就是文艺过度“娱乐化”，必然与国人的人文精神进步的需求发生冲突它不仅体现在传统相声上，其它的传统文艺，在形式与内容上，也或多或少地存在这种现象。

郭德纲和他的徒弟们相声文化过度娱乐化文艺不同于文化，它只是文化的承载和表现的形式但是，文艺也是有民族属性和时代精神的，必须为推动人们的人文精神进步服务但从德云社的现场演出来看，很多当红相声演员，并没有学到郭德纲先生扎实的基本功，靠的是“萌”“帅”“呆”“贱”来取悦观众，走的是“流量明星”的路子。

这偏离了时代要求，导致相声过度娱乐化，谈不上欣赏因为欣赏是基于艺术人物身上的精神特质，而形成的意识共鸣不过，这也怨不得郭德纲们相声，始于清咸丰、同治年间的北京天桥街头卖艺，从诞生起，就带着强烈的“接地气”标签，和杂耍、评书等没什么的区别。

这也就表明了，传统相声从一开始，就不为意识形态服务，而是把观众逗笑了，混口饭吃马季指出：“（相声）就是通过组织一系列特有的‘包袱’来使人发笑的艺术”，就连郭德纲都承认，“说相声不让人笑才真的可笑”问题出现了，当下的“传统”相声，大都以最初的语言逻辑，建构建表演形式。

“说学逗唱”四门功课中，太平歌词、报菜名、地理图等，回归到相声舞台这种作法，不仅与相声大师马三立、侯宝林等在建国初的改革，背道而驰，而且，加剧了文艺过度娱乐化的趋势，对培养年轻一代的人文精神，起到了一定的反作用。

未能创造性继承传统相声文化大师之所以为大师，与他们与时俱进的创新意识密不可分马三立、侯宝林、马季等大师将相声的内容加以改造，去掉了大量色情、挖苦别人生理缺陷之类的段子，创作一批歌颂社会主义建设，讽刺社会不良风气的新作品，相声才得以新生。

改造后的相声，通过赞美或讽刺，树立一个人文榜样，或揭示一个社会问题，从而启发和唤醒年轻一代的自信和尊严，激励他们对美好生活的向往这种为全民所喜闻乐见的相声作品，恰似一种很好的普及性人文教育不无遗憾的是，从郭德纲这几年的作品来看，缺乏人文意识和批判精神。

除了极个别的如《电台风云》相声小段外，大都以拿捧哏于谦一家开涮来迎合观众，看不到他从侯派相声继承来的思想精髓

郭德纲和于谦在表演中作品 创作题材过于保守不过，要承认郭德纲先生对中国相声的贡献，这不以所谓“主流”相声专家的评判为标准，是他将传统相声从小剧场推向大舞台，凭一已之力，将相声从无人问津的地步，再次吸引无数眼球。

郭德纲很聪明，也很勤奋他花费大量的时间，研究和学习传统艺术，京剧、评戏、京韵大鼓，评书，他都有着很高的造诣，颇受人称颂他又很精明，而这种精明，或许来自一次次射向他的明枪暗箭，让他恪守低调做人，高调做事的人生信条。

这一点与周立波不同后者自诩“咖啡”，视郭德纲为“大蒜”其实，所谓的海派清口，源于清末民初上海滩的滑稽戏，说到底就是脱口秀，也是单口相声相声的英文名称crosstalk、comic cross-talk，Talk Show（脱口秀），都是一个意思，所以，相声、脱口秀和所谓的海派清口都是Chinese Comic Dialogue（中国脱口秀）。

两人的区别在于，郭挑战“地板”，周与“天花板”为对手前者小心翼翼地不去触碰敏感的社会敏感话题，导致作品创作的选题过于保守宁可与地平线为伍，也不招惹事端；而后者，则大胆地讽贬社会热点，眼中从来没有“高压线”。

郭德纲没有周立波那般潇洒，因为他要带着几百位相声艺人找饭吃，只能选择在传统与时代之间，寻找一个微妙的生存的空间，否则，没有官方背书的德云社，稍有不慎，便陷入绝境，这一点他十分清醒。