难以置信我们的歌歌词(我们的歌歌词完整版图片)

这档节目，豆瓣评分9.5。

 

这是《听说》第二季 的精选歌单如果你是认真的乐迷，这里有很多厉害的歌喜欢马世芳的观众，应该对这句话不陌生前段时间，《听说》第二季播出了最后一集《告别，不要告别》这不是收视率最高的音乐节目，但我们有信心说，。

这可能是目前做得最认真的音乐节目，豆瓣评分达到9.5分如果要用一句话总结《听说》第二季，我想应该是：成为一个专业乐迷，你应该知道的16件事从木吉他、电吉他、到现场实况、专辑制作、叙事曲、混血歌……一直讲到可能是史上最伟大的摇滚专辑、你不能不知道的吉他手……。

我们有信心，看完这一季的16集节目，你可以自豪地说，我可以算是一个专业乐迷了今天我们精选出16集节目中的16首歌，点击每首歌后的图片，即可收看节目完整回顾欢迎转发分享，你也可以在评论中留言，聊聊那些记忆深刻的歌与歌词。

再把耳朵借给马世芳，听听这些歌1.乱 世 中 的 小 确 幸「 何 日 君 再 來 」这首歌是邓丽君1978年的时候，录的《何日君再来》我跟很多的观众朋友一样，多年来都一直以为《何日君再来》这首歌，是邓丽君唱红的。

后来才弄明白，这首歌早在1937年就已经写好了纵观整个中文流行音乐的历史，大概很少有作品像《何日君再来》这首歌一样，它传唱得这么广，但是却在漫长的历史长河之中，陆续被查禁，列为毒草，不准唱、不准播，但还是不能阻止它的流行。

点击图片，查看完整介绍2.给我一张铿铿的吉他「 木吉他 」上 集听到木吉他你会想到什么呢？我想很多朋友马上会想到民谣，甚至会想到小清新这些都不能算错，但是吉他这个乐器的可能性远远不只如此罗大佑在1982年第一张个人专辑里面的这首《乡愁四韵》，是我心目中台湾流行音乐的历史上，相当重要的一首歌。

因为这首歌第一次让我们意识到，木吉他这个乐器，原来还可以放在一首流行歌曲里，这样地使用。

点击图片，查看完整介绍3.听六弦来唱歌「 木吉他 」下集当你把一门手艺练到炉火纯青的状态，你可能就会从一个匠人的身份，慢慢地变成人家会叫你老师傅，老师傅也许做到某一个境界，你就会进入艺术家的领域讲到流行乐坛弹吉他，从创作歌手的身份，又是一个还不错的吉他手，慢慢历练，到最后有了老师傅的火候，而有了艺术家的功力，我马上会想到李宗盛。

李宗盛他这些年，他是不折不扣的老师傅。因为他自己就在做手工木吉他，他是亲自在打磨这些吉他。

点击图片，查看完整介绍我自己听李宗盛弹吉他自弹自唱最感动的经验之一，是在他2005年在台北小巨蛋办的演唱会——“理性与感性”他把一些他青年时代写的歌，用完全不同的编曲方式重新演绎，一样的旋律、一样的歌词，在经过了这些年的历练之后，重新再唱又展现出完全不同的意义跟力量。

比方说早期的这首情歌《你像个孩子》，你听他二十几岁的时候唱，还是带着点儿那种这个青年的火气在那里，有种不甘愿有种无奈但是到了2005年的这个现场版，你听他弹木吉他的开放和弦，再听他开口唱这首歌，那里面有的是岁月的沧桑跟无奈。

李宗盛《你像个孩子》（理性与感性演唱会）李宗盛在刚刚创办他的吉他作坊的时候，他写下了这几句话：这世界是如此喧哗，让沉默的人显得有点傻，这些人是不能小看的啊，如果你给他一把吉他4.指尖上的九万个年头「 电吉他 」上。

假如只能选一样乐器，来代表摇滚乐，你会选什么呢？我想很多人都会选电吉他在舞台上威风八面的吉他手，应该是和拿着麦克风的主唱，一块争取最多粉丝的明星讲到中文摇滚的先驱，当然不可能绕过罗大佑这三个字我特别想提的是，他在1983年跟1984年，连续两年的12月31号，在台北的中华体育馆办的岁末演唱会，这连续两年的演唱会实况录音，后来在1985年发行了。

《青春舞曲》这张专辑。我最震动、最喜欢的段落之一，是这首叫作《盲聋》的歌。有人因为失去了生命而得到了不灭的永恒有人为了生存而出卖了他们可贵的灵魂

点击图片，查看完整介绍5.那些勇猛销魂的噪音「 电吉他 」下这些年常常有人问我，到底摇滚精神是什么？要我说，摇滚精神大概就是还有几分不甘心，总还是跟这个世界有点过不去吧所以才要用音乐，把那样的不甘心，把那样的跟这个世界过不去的感觉宣泄出来。

不管你年纪大还是小，不管你有钱没钱，不管你日子过得贫穷还是滋润，只要你有这份心，你就还是一个Rocker我想我这辈子大概是不可能有机会成为一个像样的吉他手了但是我总还是可以放放这些歌来听吧在听着这些歌的时候，好像也会觉得他们，会让我们平凡庸碌的人生，投射出一道道的勇猛的光芒。

点击图片，查看完整介绍6.音乐史的决定瞬间「 谈现场实况 」上1967年，黑人吉他手Jimi Hendrix，参加了加州的Monterey音乐节这场的演出是有实况拍摄的，他很清楚他做的所有事情，都会永远留在底片上。

当然他吉他弹得好极了，唱了没几首歌，他居然开始用牙齿来弹吉他，最气人的是，他用牙齿弹的独奏，跟用手弹的独奏一样好他又把吉他背到背后弹，骑到胯下弹到了最后一首歌，Jimi Hendrix干脆放了一把火，把他的吉他给烧掉了。

，全场陷入疯狂这一天Jimi Hendrix，从一个没没无闻的小乐手，变成了全国知名的超级巨星现在你要是去读所有西方的乐评杂志也好，吉他杂志也好，凡是去选史上一百位最伟大吉他手，Jimi Hendrix永远都是第一名。

点击图片，查看完整介绍7.那些留在舞台的青春「 谈现场实况 」下我所崇敬的加拿大摇滚歌手Neil Young曾经说过，现场演出这件事情，是生死交关的大事当然这是一个比喻性的说法，我想不会真的有哪个音乐人，愿意为了舞台表演，而牺牲生命吧。

但是在1990年，有一位台湾的摇滚歌手，真的把一场演唱会，变成了生命的祭典，他的名字叫作薛岳，这场演出叫作《灼热的生命》1990年肝癌末期的薛岳，在台北的“国父纪念馆”，办了这场演唱会包括他自己，和所有的工作人员，和全场的观众都心知肚明，这应该就是他人生的最后一次公开演出了。

他的标志性的一头长头发还没有剪，他把它扎成了马尾垂在身后，他穿的那件外套，披在身上，显得他特别地瘦。

他唱的时候，他常常会用手，去摁在开过刀的地方，因为他只要一用力伤口就会痛但这一切，你在听这场演唱会实况的时候，你完全听不出来那是奇迹一样的演唱会，他把他毕生最好的表现都拿出来了，每一首歌都唱到了完美无瑕的程度。

唱完那天的最后《如果还有明天》，薛岳就回到后台了，他的身体已经非常虚弱了，他是真的把全身的力气都使出去了他一到后台，护士马上就送上氧气筒，薛岳大口吸了几口氧气，然后一言不发地又回到了舞台，唱了那天的最后一首返场的安可曲，就是他在台湾乐坛的成名曲，《机场》。

这场演唱会结束之后，不久薛岳再次入院，很快陷入昏迷。不到两个月，他就去世了，享年三十六岁。

点击图片，查看完整介绍8.巨星是怎样炼成的「 猫王崛起的关键时刻 」这首歌叫《伤心酒店》Heartbreak Hotel，来自猫王Elvis Presley,1956年的录音，距离现在已经六十多年了这首歌是摇滚乐这门艺术的启蒙时刻，也是影响最大的歌曲之一。

我们回顾Elvis走红的历程，有多少条件都得到位，才能成全这么一个改变历史的超级巨星首先当然他得非常拼命努力，想尽办法让自己能被看见然后看见他的人，得是真正懂得他的潜力的伯乐除此之外还有科技的条件也得要配合才行，你看刚好赶上了电视的普及。

，刚好赶上了录音棚里的录音技术，可以录出那样正确的空间感在所有的这些因素里面，最最重要的是Elvis Presley的才华，当然在他接下来的演唱生涯里，他还会有许许多多的经典作品，但是我最怀念的，永远是他在1954年到55年，录下的这第一批的作品。

在里面我听到了绝对的解放，还有绝对的自由，经过这么多年，这仍然是摇滚乐这门艺术的核心精神。

点击图片，查看完整介绍9.说说叙事曲（上）「 唱一则好故事 」一首流行歌的篇幅，大概也就是三五分钟你怎么在这个方寸之间，去尝试说一则完整的故事？假如里面要有角色，要有情节，还要有起承转合，你就这么点空间，你要去说一则动人的的故事，这是蛮高难度的手艺。

这种说故事的歌，或者在英文世界，称之为ballad也好，称之为叙事歌谣也好，它是有源远流长的传统的一直到现在，乡村音乐也好，民谣也好，摇滚也好，都还有蛮高比例的歌曲是说故事的，就是有角色有情节的故事歌林宥嘉在2009年的这首《说谎》，是施人诚写的词，这首歌的旋律，当初是一个网絡词曲创作大赛，拿到第一名的旋律。

施人诚说，他就是希望写一首，这个男生死鸭子嘴硬，怎么样都不肯承认自己心里面，那种快要爆炸的伤心。

点击图片，查看完整介绍10.说说叙事曲（下）「 生命的歌 」五月天在1999年，发行了第一张创作专辑，其中就收录了这首《志明与春娇》事实上《志明与春娇》，最早最早，是在八十年代末期，台湾的一个电视综艺节目，叫作《欢乐一百点》。

那个节目是张菲主持的，中间有一段是演短剧，主持人张菲，固定饰演志明，每一期的女来宾，通常是歌星，就饰演春娇。

张菲主持的《欢乐一百点》 志明跟春娇永远是情侣档，他们就利用这个短剧的情节去串场五月天当然在成长的过程，也是看这个电视综艺节目长大的所以在事隔十多年之后，他们把这对男女主角的名字，写成了这首《志明与春娇》。

点击图片，查看完整介绍11.说说「混血歌」 飘洋过海来唱你长亭外、古道边，芳草碧连天多好的歌词《送别》这首歌，我相信是所有的观众朋友，小学时代就学唱的作品说起来这首歌流传，也已经超过一百年了我记得朴树好像说过，要是这首歌是他写出来的，他也死而无憾了吧。

这确实是一首特别了不起的经典我想很多朋友都知道，这首歌的歌词，是弘一大师李叔同先生的作品但它的旋律是哪里来的，大家可能就不太清楚了《送别》这首歌最早的旋律，并不是中国人的作品，也不是日本人的作品，而是一首美国的歌谣。

今天的《听说》，我们要来聊一聊几首我们原本以为是中国歌，结果细细回溯起来，发现它的血统是外来的，但是渗透到我们的集体记忆里头，我们都以为它是土生土长的作品。

点击图片，查看完整介绍12. 一颗滚动的石头这首Bob Dylan 的 Like a Rolling Stone，《像一块滚石》，曾经被美国的《滚石》杂志，选为有史以来最伟大的歌曲的第一名我想一个西方年轻人，看到Rolling Stone这个词，和一个在中文世界长大的年轻人，看到滚石这两个字，他们想到的事情不见得会完全相同。

但他们应该都会感觉到一股必须要不断前进的，一种莽莽然的力量吧。这颗石头它滚啊滚啊，到底要滚到哪里去，它的目的地应该是一个叫作自由的地方吧。而自由，我想应该就是音乐所能够赐予我们的，最美好的风景了。

点击图片，查看完整介绍13.这首歌不准唱！谈谈曾经的禁歌今天我们的这一集《听说》，要来带大家回顾一下，那些曾经在台湾不准唱的歌这些歌现在听起来，实在都没什么，但是当年有各种各样不可思议的理由，让这些歌不能在电台播出，不能在电影出现，不能出版唱片，不能公开演唱。

但是这些禁止的命令，似乎没有能够阻止这些歌的流传，有时候反而助长了这些歌的流传我想任何时代的创作人，都不太可能完全不理会种种外在条件的限制，不管那是不是来自所谓的审查，或者是市场机制要成就一首厉害的作品，先决条件还是你先得把自己的心给打开。

不管外在条件怎么样，不管这些限制是什么，真正了不起的作品，总还是会被听见的。

点击图片，查看完整介绍14.那一天 鲍勃‧迪伦插上电1965年，小小的格林威治村，已经装不下迪伦的野心了他不再是那个所谓世代正义的代言人他开始越来越多地，像是一个吟唱诗人，而他的诗的内容变得更晦涩、更复杂更难解了。

他的歌迷，不见得都跟得上他的脚步，但起码在音乐上，他还是维持了木吉他的伴奏方式，偶尔加上钢琴但是到了1965年的这张唱片，Bringing It All Back Home，他实验加入插电的乐器我想他心里也很清楚，。

他在向一整个时代，也是向一整群没法理解他做的事情的人，正在告别吧这一天变成了流行音乐史开天辟地的一刻，因为从这一天开始，鲍勃‧迪伦背起电吉他，开始玩摇滚乐，也代表民谣可以披上摇滚的外衣，或者摇滚可以引入民谣的营养。

那是一个时代的结束，也是另外一个时代的开始。

点击图片，查看完整介绍15.披头士的灿烂盛夏再访一九六七假如只能让我选一首我这辈子最爱的歌，我应该会选这首披头士的《永远的草莓园》，Strawberry Fields Forever1967在西方流行音乐史上，也是相当重要的一年，大家津津乐道的是，在这年的夏天，有所谓。

Summer of Love，也就是“爱的夏天”这样的称号这一年被认为是西方所谓嬉皮运动爆发的元年有许许多多年轻人，他们留长了头发，不分男女穿着宽松的水染的，花花绿绿的衣服，把花戴在头上，纷纷离家或者逃家，开始过起公社式的生活。

他们抽起了大麻，尝试迷幻药，希望能够打开心灵的另外一扇窗户，能够开天眼看到一些凡人看不到的风景这些年轻人的生活世界里面，最重要的元素之一，就是摇滚乐而披头士的专辑，披头士的音乐，在1967年变成了整个西方世界。

点击图片，查看完整介绍16.告别，不要告别“不要抱歉，不要告别，在这灯火辉煌的夜里，没有人会流泪”《不要告别》这首歌，是作家三毛写的歌词，李泰祥作的曲李泰祥相当多产，而且跨足好多不同的音乐领域他的本行是古典音乐，他是乐队的小提琴首席，。

他原本可以安稳地在这个古典音乐的世界里，找一份工作，但是他完全不想这么做关于《告别》这首歌，李泰祥写下了这么一句话：遗憾是最重的，比幸福还无法忘怀，与完美总差那么一点这好像也是大师一生给自己下的按语我想所有的人都会同意，李泰祥在所谓通俗音乐领域，创造出的那些经典歌曲，从《橄榄树》，到《你是我所有的回忆》，到《告别》，都是中文音乐史上最最伟大的杰作。

点击图片，查看完整介绍互动哪首歌曾深刻地触动过你？