爱德华(爱德华兹)学到了吗

尽管威廉·马歇尔·克雷格笔下的《流动商贩》栩栩如生，极具色彩美感，但也出人意料地揭示了19世纪早期穷苦人家的真实生活，他们颠沛流离，一无所有，只

 

尽管威廉·马歇尔·克雷格笔下的《流动商贩》栩栩如生，极具色彩美感，但也出人意料地揭示了19世纪早期穷苦人家的真实生活，他们颠沛流离，一无所有，只能在街头做小贩，以此谋生仔细看看这个表演西洋镜的男人，他衣着浮夸，摆弄着绿放映箱和转轮上的松鼠——事实上，这位幸免于难的绅士是个老兵，战时失去了一条腿。

再看看那个在苏荷广场上喂孩子的妇女，她扛着一捆灯芯草，丈夫正附近寻找是否有椅子要修——她看上去忧心忡忡《流动商贩在伦敦》

《表演者》，源于1804年威廉·马歇尔·克雷格的《伦敦的叫卖声》系列——《流动商贩在伦敦》

尊严与泰然自若作为一名时尚肖像画家，威廉·马歇尔·克雷格的作品曾于1788年至1827年间在皇家学会展出，而他也是夏洛特女王的御用水彩画家在这组画中，克雷格赋予流动商贩高贵的色彩，客观地呈现了商贩们的人物肖像，他们在推销商品时即使满怀热切期待也依然淡定从容。

爱德华·爱德华兹将这些肖像雕刻在了31块板子上在画中，克雷格展示了人性的温柔与怜悯，既歌颂了劳动者的尊严，也刻画出这些人的脆弱与不经意间的疲惫，他们（每天）黎明起床，一整天都穿梭于大街小巷，沿街叫卖，风雨无阻。

画中他们面色红润，衣着如哑剧演员般鲜艳，然而我们不难看出，这些人极具世俗智慧，生存力强，并且懂得如何在贫瘠中谋生存由来已久的大众传统将《伦敦的叫卖声》做成插图版画这一大众传统始于17世纪，威廉·马歇尔·克雷格所绘的流动商贩也在其列。

而这一传统最早则要追溯到诗文《身无分文在伦敦》，它由15世纪诗人约翰·利德（John Lydgate）创作，里面记录了不同小贩的叫卖声叫卖这一口头文化如这座城般历史悠远进入20世纪后，《伦敦的叫卖声》出现在烟卡，巧克力盒，以及著名的亚德利爽身粉的包装罐上，在艺术家们不断地复制模仿后，逐渐与其最初所反映的现实相脱离。

威廉·马歇尔·克雷格运用感情饱满的明朗色调以唤起路人的购买欲，这也与商贩们所必备的应变能力相一致也许正是因为我们对他们精神与智慧的尊重，使得这些自尊自重的穷苦人的辛酸形象能够拥有长久不衰的魅力他们化买卖为表演，以街道为剧场，在赢得一代又一代伦敦人喜爱的同时，也将这座城市的灵魂显现无遗。

即使现在，我们听到市场小贩或报童的叫卖声仍会产生购买欲，它就像那场嘈杂的大型交响乐最后的遗音，跨越时空，回荡在伦敦的大街小巷不安与偏见然而，喜爱的背后也有矛盾的一面街头商贩常被看成是社会的不稳定因素，仅在身份上与流浪汉有所区别。

他们（可能）利用流动的特质偷盗，进行不法勾当，又或者那些女商贩在卖东西的同时也（可能）做着皮肉生意，类似的偏见从未消失英国通过办理营业执照，惩治无证经营者等制度性措施缓解（买卖双方的）紧张关系，在欧洲大陆上，每位市民都享有在街头卖东西的权利。

罗兰森的《底层社会的特征草图》

托马斯·罗兰森（Thomas Rowlandson）所绘的《底层社会的特征草图》（1820年）将商贩与消费者之间的紧张关系戏剧性的呈现出来，展示了《伦敦的叫卖声》略显污秽的一面为城市带来生机画中每位商贩都以伦敦一处优美的景色为背景，在买方获得这种额外价值的同时，克雷格也在为城市建筑的飞速发展和街头商贩的种类之多而喝彩。

但是小贩们的谦逊窘迫却与作者精心描绘的宏伟建筑格格不入在作者对现代社会发展的印象中，他们就像那些虚幻的影像一样无处安放，只好被安置在这里卖一些潮流商品正如《乔治时代的伦敦》一书中，所有宏伟建筑和广场都在诉说着对有序社会的渴望一样，小贩们的存在也彰显着人类的心灵手巧，和街头歌者的灵动与自由。

这些流动商贩是活跃于大街小巷让城市焕发生机的精灵，还是在现代城市发展中无处安身的弃儿，这完全取决于你的看法流动商贩在伦敦

威廉·马歇尔·克雷格笔下的《伦敦的叫卖声》赞美了伦敦的建筑，却也凸显了街头小贩与宏伟建筑之间的矛盾伦敦的品格然而，没有人能抵挡画中传奇故事的吸引力，也没有人能抵挡自由的呼唤，这些流浪者没有合同绊身，也不受雇于人，他们在城市里尽情穿梭，观看街头表演，与各类顾客交谈，看尽了人生百态。

在人口密集的居民区，商贩们的叫卖声宣告着晨昏交替，季节变换汽车出现之前，他们的叫卖在伦敦街头随处可见广告出现之前，他们用歌声为潮流产品和一些有趣的小物件代言在收音机、电视、互联网出现之前，他们就是新闻、八卦和新奇民谣的传播者。

这些流动商贩一无所有，却拥有着整座城市威廉·马歇尔·克雷格的绘画表明他深谙伦敦街头小贩的品格，这种品格直至今天仍然存在——他们无需被同情，只希望被尊重，有生意可做。